domingo, 4 de janeiro de 2009

TEATRO EM PORTUGAL 2019 - uma tentativa de listagem

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 “A Ilha do Desamanhã”, Criação coletiva pela Companhia Certa
encenação: Eduardo Faria
interpretação: Ana Lídia Pereira, Diogo Martins e Joana Soares
Criação Musical: Paulo Lemos
Desenho de Luz: Eduardo Faria
Cenário e Figurinos: Joana Soares
co-produção com a Lêndias de Encantar (Beja)
Companhia Certa da Varazim Teatro

“1 Planeta & 4 Mãos”, de Joana Luna e Joana Soares
Criação e interpretação de Joana Luna e Joana Soares
Companhia Certa da Varazim Teatro

“Vocês Viram o Meu Cão”, de Victor M. Sant'Anna
encenação e interpretação de Eduardo Faria
assistência de encenação: Ana Lídia Pereira
cenário e figurinos: Joana Soares
desenho de luz: Eduardo Faria e José Raposo
Ruído Sonoro: Eduardo Faria
Produção: Joana de Sousa
Companhia Certa da Varazim Teatro

“#hashtagnatal”, de Joana Soares
encenação: Joana Soares
interpretação: Ana Lídia Pereira e Joana Luna
participação especial: Eduardo Faria
cenário e figurinos: Companhia Certa
Companhia Certa da Varazim Teatro

"Restos Mortais de" a partir de White Rabbit Red Rabbit, de Nassim Soleimanpour
Dramaturgia: Vicente Paredes
Interpretação: Emanuel Santos, Diogo Ribeirinha e Beatriz de Sousa Ferreira
Espaço cénico e equipa técnica: Teatro dos Estudantes da Universidade de Coimbra (TEUC)
Teatro de Bolso do Teatro dos Estudantes da Universidade de Coimbra (TEUC)

“Richard’s”, a partir de “Ricardo II” de William Shakespeare
Tradução:  Jorge Louraço Figueira
Dramaturgia: Jorge Louraço Figueira e Marco Antonio Rodrigues
Encenação: Marco Antonio Rodrigues
Interpretação: Cláudia Carvalho, Isabel Craveiro, Margarida Sousa e Mónica Cadete
Músicos: Rafael Silva, Ricardo Brito e Victor Torpedo
Cenografia e figurinos: O Teatrão
Desenho de luz: Jonathan Azevedo
Direção musical:  Victor Torpedo
Vídeo: Rui Almeida e Sérgio Pereira
Design gráfico: Paul Hardman
Fotografia: Carlos Gomes
Cabeleireiro: Carlos Gago (Ilídio Design)
Construção de Adereços: Cristóvão Neto
Construção de Cenário: José Baltazar
Costureira: Fernanda Tomás
Direção de produção: Cátia Oliveira
Direção técnica: Jonathan Azevedo
Comunicação: Isabel Craveiro, Margarida Sousa e Raquel Vinhas
Teatrão

“Ala de Criados”, de Maurício Kartun
Encenação: Marco Antonio Rodrigues
Interpretação: Isabel Craveiro, João Santos, Rui Raposo, Telmo Ferreira
Desenho de Luz: Jonathan de Azevedo
Cenografia e Figurinos: O Teatrão
Assistência de Cenografia e Figurinos: Ana Bárbara Queirós
Sonoplastia: Pedro Fonseca
Apoio ao movimento: Ana Figueiredo e Ana Seiça
Design gráfico: Paul Hardman
Fotografia: Carlos Gomes
Cabeleireiro: Carlos Gago (Ilídio Design)
Construção de Cenário: Colectivo Monte – Residência Circolando
Costureira: Fernanda Tomás
Direção de Cena: Afonso Abreu e Mónica Cadete
Operação de Luz e Som: Jonathan Azevedo e Rafael Silva
Direção de Produção: Isabel Craveiro
Direção Técnica: Jonathan Azevedo
Produção: Cátia Oliveira
Comunicação: Margarida Sousa e Raquel Vinhas
Teatrão

“Velhos Segredos”
Dramaturgia e encenação: Daniel Tapadas
Interpretação: Bruno Cabaça, Daniel Tapadas, Pedro Tomaz, Tiago Cunha, Vanda Paula,
Rafael Guedes
Luminotecnia: Pedro Miguel
Sonoplastia: Ricardo Banza
Caracterização: Vera Gonçalves e Bruna Bento
Imagem: Ana Matias
Cenografia e adereços: Pedro Tomaz
Apoio técnico: Pedro Sousa e Sandra Manuel
Sociedade Musical e Desportiva de Caneças

“Valkíria”
Dramaturgia e encenação - Daniel Tapadas
Interpretação: Adélia Pereira, Ana Araújo, Daniel Tapadas, Ana Matias, Rodrigo Candeias
Luminotecnia - Pedro Miguel
Sonoplastia - Ricardo Banza
Caracterização - Vera Gonçalves
Imagem - Pedro Tomaz
Cenografia e adereços - Pedro Tomaz
Apoio técnico - Pedro Sousa
Sociedade Musical e Desportiva de Caneças

"A Culpa é do Cu... Meta"
Ideia Original e Encenação: Carlos Pacheco
Textos Originais: Carlos Pacheco e Telma Brazona
Interpretação: Carlos Pacheco, Flávio Vicente, Telma Brazona, Sandra Rodrigues, Soraia Correia, Lurdes Carriçal, Filipa Goulart, Lara Guerreiro, Mariana Jobling, Catarina Duarte, Lewis Davies
Letrista: Carlos Pacheco
Composição Musical: Luís Vieira
Coreografia: Filipa Goulart
Cenografia: Flávio Vicente
Assistente Cenografia: Cláudio Conceição, ngelo de Jesus
Adereços: Martinho Horta, André Afonso
Guarda Roupa: Maria Antónia, Lina Cardoso
Desenho Som e Luz: Paulo Vicente
Técnico Som e Luz: Paulo Vicente, Zé Venâncio, Pedro
Estúdio de Gravação: Estúdio Alpha
Masterização Musical e Efeitos: Ricardo Alves
Criação de Imagem e Grafismo: sigladesign.net
Fotografia: Robson Studios
Direção de atores: Telma Brazona
Direção de Bailarinos: Manuela Pacheco
Contra Regra: Cláudio Conceição
Assistentes de Palco: Pedro Caixinha, Ângelo de Jesus, Manuela Pacheco, Lara Ribeiro
Assistentes Técnicos: Valdemar Silva
Secretariado: Lurdes Carriçal
Boa Esperança A. C.

“O Sonho do Ernesto”
Ideia Original e Encenação: Carlos Pacheco
Textos Originais: Carlos Pacheco
Interpretação: Carlos Pacheco, Flavio Vicente, Sandra Rodrigues, Soraia Correia, Filipa Goulart, Lara Guerreiro, Rita Ferreira
Letrista: Carlos Pacheco
Composição Musical: Luís Vieira
Coreografia: Filipa Goulart
Cenografia e Adereços:Flávio Vicente
Assistente Cenografia: Cláudio Conceição, Ângelo de Jesus
Guarda Roupa: Lina Cardoso
Desenho Som e Luz: Paulo Vicente
Técnico Som e Luz: Paulo Vicente, João Pacheco, João Ramos
Estúdio de Gravação: Estúdio Alpha
Masterização Musical e Efeitos: Ricardo Alves
Criação de Imagem e Grafismo: Mariana Jobling
Fotografia: João Ramos
Direção de atores: Carlos Pacheco
Direção de Bailarinos: Manuela Pacheco
Contra Regra: Cláudio Conceição
Assistentes de Palco: Ângelo de Jesus, Manuela Pacheco
Assistentes Técnicos: Manuela Pacheco, Maria Antónia
Boa Esperança A C.

“Gertrude Stein e Acompanhante”, de Win Wells
Tradução: Fernando Villas-Boas
Encenação, Dramaturgia e Versão Cénica: Fernanda Lapa
Interpretação: Cucha Carvalheiro, Lucinda Loureiro e Nuno Vieira de Almeida (ao piano)
Espaço Cénico e Figurinos: António Lagarto
Assistência De Encenação: Marta Lapa
Fotografia: Margarida Dias
Desenho De Luz: Paulo Santos
Direção De Produção: Ruy Malheiro
Co-Produção: Escola de Mulheres e São Luiz Teatro Municipal
67ªprodução Escola de Mulheres

“O Banho De Tomoko” de Catarina Santiago Costa
Criação E Espaço Cénico: Marta Lapa
Música Original: (interpretada ao vivo): Pedro Moura
Co-Criação E Interpretação: Teresa Coutinho e Vitor Alves da Silva
Desenho De Luz: Paulo Santos
Fotografia: Valério Romão
Design Gráfico: Luísa Pires Barreto
Operação Técnica: Ricardo Brito Diniz
Direcção De Produção E Comunicação: Ruy Malheiro
66ª produção ESCOLA DE MULHERES

“Até Parece”, de Miguel Branco
Encenação: Levi Martins
Interpretação: André Alves, Eduardo Dias, Estela Zambujo, João Jacinto, Levi Martins e Pedro Nunes
Cenografia e figurinos: Adelino Lourenço
Música, som e design: André Reis
Registo vídeo e operação de som: Inês Monteiro Pires
Assistência de encenação e produção: Pedro Nunes
Assistência de produção: Estela Zambujo e João Jacinto

“Canja de Galinha (Com Miúdos)” A partir de duas peças de teatro (Entre a Flauta e a Viola e Patologia do Casamento) e outros textos de Camilo Castelo Branco
Dramaturgia e encenação: Luis Miguel Cintra
Interpretação: Ana Amaral, Duarte Guimarães, Ivo Alexandre, Joana Manaças, João Reixa, Rafaela Jacinto, Sérgio Coragem, uma breve intervenção de Luis Miguel Cintra e a voz de Luísa Cruz
Direcção de produção e comunicação: Levi Martins
Assistência de encenação e produção: Maria Mascarenhas
Figurinos: Ana Simão
Cenografia e desenho de luz: Luis Miguel Cintra com Rui Seabra
Construção de cenário: Fábio Paulo e Rui Seabra
Operação de luz e som: Rui Seabra
Construção de marionetas: Delphim Miranda (roupa de Viscondessa por Vivina Miranda)
Gravação da voz de Luísa Cruz: Sérgio Delgado
Um projecto de Luis Miguel Cintra
Co-produção: Companhia Mascarenhas-Martins e Museu da Marioneta

“Primavera Selvagem” de Arnold Wesker
Tradução: Ana Luísa Amaral
Encenação e cenografia: Jorge Pinto
Interpretação: Emília Silvestre, António Afonso Parra e José Eduardo Silva
Música: Ricardo Pinto
Desenho de luz: José Álvaro Correia
Figurinos: Bernardo Monteiro
Assistência de encenação: Diana Jorge e Rafaela Teixeira
Coprodução: Ensemble – Sociedade de Actores e Teatro Nacional de São João

“Émilie e Voltaire” de Arthur Giron
Encenação: Emília Silvestre
Tradução: Fernando Villas-Boas
Interpretação: Marta Bernardes e Paulo Freixinho
Vídeo. João Pedro Fonseca
Música e sonoplastia: Ricardo Pinto
Luz: José Álvaro Correia
Figurinos: Bernardo Monteiro
Espaço cénico: Emília Silvestre e João Pedro Fonseca
Ass. Encenação: Rafaela Teixeira
Uma criação Ensemble-Sociedade De Actores

“O Fim do Fim”
Ideia Inicial: Amândio Anastácio
Texto: João Garcia Miguel
Espaço Cénico e Encenação: Amândio Anastácio & João Garcia Miguel
Interpretação: Duarte Melo & Paulo Quedas
Música: João Bastos
Figurinos: Rute Osório de Castro
Equipa Técnica: Luís Gomes & Roger Madureira
Direção de Produção: Georgina Pires & Joana Crespo
Comunicação: Alma d’Arame
Assessoria de Imprensa: Susana Otão
Redes Sociais e Site: João Simões
Designer: Vasco Costa & Carolina Braga
Fotografia: Inês Sambas
Vídeo: Pedro Grenha
Teaser: Roger Madureira
Difusão e Circulação: Vicente Paredes
uma co-criação Alma d'Arame e Companhia João Garcia Miguel.

“A̶T̶r̶a̶g̶é̶d̶i̶a̶̶d̶e̶ Júlio César”, de William Shakespeare
Tradução de Fernando Villas-Boas
Dramaturgia e encenação: Luís Araújo
Assistência à encenação de Manuel Tur
Interpretação: Ana Brandão, Ana Margarida Mendes, Ana Pinheiro, Carolina Rocha, Diana Sá, Gonçalo Fonseca, Jorge Mota, Luís Araújo, Maria Inês Peixoto, Miguel Damião, Nuno Preto, Pedro Almendra e Rafaela Sá
Cenografia: F. Ribeiro
Desenho de luz: Nuno Meira
Vídeo: Joana Soares e Nuno Marques com a colaboração de Tiago Guedes
Sonoplastia: Pedro Augusto
Figurinos: Nelson Vieira
Apoio dramatúrgico: Miguel Cruz
Fotografia e design: Sara Pazos
uma produção Ao Cabo Teatro com co-produção do Teatro Nacional São João e do São Luiz Teatro Municipal

“Estudos sobre o Desejo - Tomo 01: O Barão”
Adaptação, Dramaturgia e Encenação : Miguel Maia, partir de vários textos (O Barão, de Branquinho da Fonseca, Portas da Percepção, de Aldous Huxley, O Olho, de George Bataille, entre outros)
Interpretação e co-criação: Inês Garrido, Isac Graça, Rita Marques e Telmo Mendes
Vídeo e projecções: Mário Jerónimo Negrão
Direção de produção: Leonor Buescu
Assessoria de Imprensa: Mafalda Simões
Design: Edoardo Trave
Espaço Cénico: Miguel Maia
Figurinos: Sofia Lima
Desenho de Luz: Manuel Abrantes
Operação de Luz: Carolina Caramelo / Gonçalo Morais
Fotografia: Sónia Godinho

“o homem que” a partir de Augusto Baptista
Textos, desenhos, tangram e fotografias: Augusto Baptista
Dramaturgia e encenação António Augusto Barros
Interpretação: Igor Lebreaud, Maria João Robalo, Miguel Magalhães, Sofia Lobo
Direcção plástica: Ana Rosa Assunção, António Augusto Barros
Figurinos e adereços: Ana Rosa Assunção
Desenho de luz: Danilo Pinto
Sonoplastia: Zé Diogo
Vídeo: Eduardo Pinto
Montagem e operação técnica: Danilo Pinto, Eduardo Pinto, Rui Valente, Zé Diogo
Construção de elementos cénicos e expositivos: Carlos Figueiredo, Danilo Pinto, Rui Valente, T.ART, Zé Diogo
Execução de figurinos e adereços: Ana Rosa Assunção, Elsa Rajado, Maria do Céu Simões
Cabelos: Carlos Gago / Ilídio Design Cabeleireiros
Produção e comunicação: Eduardo Pinto, Pedro Rodrigues
Fotografia: Eduardo Pinto
Limpeza: Cláudia Natividade

“Desmesura”, de Hélia Correia
Encenação: Igor Lebreaud, Jarbas Bittencourt e Sofia Lobo
Interpretação: Ana Teresa Santos, Daniela Marques, Igor Lebreaud, Lucília Raimundo, Miguel Magalhães, Sofia Lobo
Espaço cénico: Carlos Júlio e Sofia Lobo
Direcção musical: Jarbas Bittencourt
Figurinos: Ana Rosa Assunção
Música original e espaço sonoro: Jarbas Bittencourt e Zé Diogo
Desenho de luz: Danilo Pinto
Adereços: Ana Rosa Assunção e Carlos Júlio
Assistência de dramaturgia: António Augusto Barros
Cabelos: Carlos Gago / Ilídio Design
Operação de luz: Danilo Pinto
Operação de som: Zé Diogo
Execução de cenografia: Andrea Fernandes, Carlos Júlio, Eduardo Pinto, José Quirino Ferreira, Paulo Sécio, Rui Valente
Execução de adereços: Ana Rosa Assunção, Andrea Fernandes, Carlos Júlio
Execução de figurinos: Elsa Rajado, Maria do Céu Simões
Assistência de cenografia: Mónica Amaral
Direcção de cena: Miguel Magalhães
Grafismo: Ana Rosa Assunção
Produção e comunicação: Eduardo Pinto, Pedro Rodrigues
Fotografia: Eduardo Pinto
Limpeza: Cláudia Natividade

“A Menina do Mar” de Sophia de Mello Breyner Andresen
Encenação: Ricardo Neves-Neves
Música: Edward Luiz Ayres d’Abreu
Interpretação: Ana Valentim, Catarina Rôlo Salgueiro, Nuno Nolasco, Rafael Gomes, Teresa Coutinho e os músicos Bethany Carmo, Miguel Costa, Miguel Polido, Ricardo Santos, Fernando Brites, Daniel Bolito, Francisca Fins, Catarina Távora, Miguel Menezes,
Cenografia Henrique Ralheta
Construção de Cenário Alexandre Bobone e Thomas Kharel
Figurinos Rafaela Mapril
Confecção Carla Geraldes, Lígia Garrido e Mónica Feliz
Luz Luís Duarte
Vídeo de animação e ilustrações TEMPER creative agency
Assistentes de encenação Raquel Mendes e Diana Vaz
Direcção Musical: Martim Sousa Tavares
Produção MPMP: Duarte Pereira Martins
Produção e Comunicação: Mafalda Simões
Assistentes de Produção e Comunicação: Ana Jacques e Janaina Gonçalves
Vídeo: Eduardo Breda
Fotografias de Cena Alípio Padilha
Apoio à Cena Afonso Molinar, André Magalhães, Camille Bourdeau, Camila Valente, Carolina Coelho, Catarina Silva, Margarida Salema e Rita Carolina Silva
Produção MPMP e Teatro do Eléctrico
Co-Produção LU.CA, Câmara Municipal de Lagos, Câmara Municipal de Loulé, Câmara Municipal de Guimarães, Teatro Municipal de Ovar, Galeria da Biodiversidade-Centro Ciência Viva/ Museu de História e da Ciência da Universidade do Porto e Teatro Municipal do Porto

 “Soberana” de Ana Lázaro
Encenação: Ricardo Neves-Neves
Interpretação:  Afonso Molinar, Ana Cloe, André Magalhães, Diana Vaz, Elsa Galvão/Custódia Gallego, Joana Campelo, José Leite, Márcia Cardoso, Rafael Gomes, Rita Carolina Silva, Rita Cruz, Samuel Alves, Sílvia Figueiredo, Tadeu Faustino e Vítor Oliveira
Direcção musical: Rita Nunes
Músicos: Ana Cláudia Santos (flauta transversal), Igor Osório (trombone), Ivo Rodrigues (trompete), José Almeida (contrabaixo), Nádia Anjos (sax alto), Rita Nunes (sax tenor), Rui Pereira (bateria), Samuel Dias (piano)
Direcção e arranjos vocais: João Henriques
Sonoplastia e desenho de som: Sérgio Delgado
Cenografia: Henrique Ralheta
Construção de cenário: Câmara Municipal de Loulé – GOE e Crestin Razvan, Eurico Brito,  MaisUmP, Unip. Lda, Pedro Basílio, Tó Quintas
Figurinos: Rafaela Mapril
Assistência de figurinos: Ana Sabino
Desenho de luz: Luís Duarte
Assistente de luz: Cláudia Rodrigues
Vídeo: Alexandre Serôdio
Apoio à dramaturgia: Rafael Gomes
Assistência de encenação: Rafael Gomes e Diana Vaz
Segunda assistência de encenação: Afonso Molinar, André Magalhães e Rita Carolina Silva
Produção e Comunicação: Mafalda Simões
Co-produção Cine-Teatro Louletano e Teatro do Eléctrico

“DINH€IRO”, de Jorge Andrade
Direção e texto: Jorge Andrade
Assistência: Maria Jorge
Interpretação:Bruno Huca, Isabél Zuaa, Joana Bárcia, Jorge Andrade, Maria Jorge, Marco Paiva, Miguel Damião, Sílvia Filipe e Tânia Alves e as vozes de Benedita Pereira, Gabriela Barros, Iris Cayatte, Keith Harle, Lourenço Henriques, Paula Lobo Antunes e Simão Cayatte
Cenografia: José Capela com edição de imagem de António MV
Figurinos: José Capela
Execução dos figurinos: Jorge Andrade e Tânia Alves Aldina Jesus
Desenho de luz: Rui Monteiro
Desenho de som e composição musical: Rui Lima e Sérgio Martins
Fotografia de cena: José Carlos Duarte
Vídeo de divulgação: Jorge Jácome e Marta Simões
Direção de produção: Patrícia Costa
Produção executiva: Sérgio Azevedo e Mariana Dixe
Coprodução mala voadora, Culturgest, Teatro Municipal do Porto – Rivoli/Campo Alegre e Teatro Viriato

“MON€Y”, de Deborah Pearson
Direção Jorge Andrade
Assistência de Maria Jorge
Texto Deborah Pearson
Tradução Marco Mendonça
Interpretação:Jorge Andrade, Manuel Moreira, Marco Mendonça, Maria Jorge e Tânia Alves
Cenografia e figurinos: José Capela
Desenho de luz: Rui Monteiro
Música original e sonoplastia: Sérgio Delgado
Operação de som: João Pedro Fonte
Contra-regra: João Vaz Cunha
Produção: Andreia Bento, Mariana Dixe e Patrícia Costa
Coprodução Teatro Nacional D. Maria II - mala voadora

“Locker Room Talk”, de Gary McNair
Direção: Jorge Andrade
Assistência:Maria Jorge
Texto: Gary McNair
Tradução Marco Mendonça
Interpretação: Crista Alfaiate, Isabél Zuaa, Mariana Magalhães e Tânia Alves
Cenografia e figurinos:  José Capela
Luz: Rui Monteiro
Produção Andreia Bento, Mariana Dixe e Patrícia Costa
Coprodução Teatro Nacional São João – mala voadora

“#womenandpower “, de Maria Jorge a partir de Mary Beard
Encenação e Interpretação: Maria Jorge
Apoio dramatúrgico: Marco Mendonça
Luz: Rui Monteiro
Produção: Andreia Bento, Mariana Dixe e Patrícia Costa
Mala voadora

"Consonância- Piano e teatro Dom Roberto" de Daniel Bernardes e José Gil
Encenação - José Gil e Daniel Bernardes
Música Original - Daniel Bernardes
Marionetista - José Gil
Pianista - Daniel Bernardes
Pesquisa - Sofia Vinagre e José Gil
Produção - S.A.Marionetas

"A Viagem de Sophia" de José Gil, Sofia Olivença Vinagre e Natacha Costa Pereira com texto de Sophia de Mello Breyner
Texto - Sophia de Mello Breyner
Encenação – José Gil, Natacha Costa Pereira e Sofia Olivença Vinagre
Marionetistas - José Gil, Natacha Costa Pereira e Sofia Olivença Vinagre
Narração - Carla Vasconcelos
Sonoplastia - Natacha Costa Pereira
Construção e Figurinos das Marionetas – Natacha Costa Pereira
Objectos de cena – José Gil e Natacha Costa Pereira
Estruturas cénicas - José Gil
Música: Israel Costa Pereira
Desenho de Luz - Daniel Santos
Fotografia - Joaquim Pesqueira
Consultadoria - Ilda Velez
Produção - S.A.Marionetas

“Xtròdinário”, de Teatro Praga
Criação Teatro Praga (André e. Teodósio, Cláudia Jardim, José Maria Vieira Mendes e Pedro Penim)
Interpretação: André e. Teodósio, Cláudia Jardim, Diogo Bento, Jenny Larrue, Joana Barrios, Joana Manuel, João Duarte Costa, José Raposo, João Caçador e Tiago Lila e os bailarinos Adriano Vicente, Ana Moreno, Guilherme Leal e Jenny Larrue, participação musical Fado Bicha
Direção Musical: João Paulo Soares
Músicos: António Santos (Trombone/Bombardino), Filipe Coelho (Trompete/ Fliscorne), Francisco Cardoso (Bateria/Percussão), João Paulo Soares (Piano), Nuno Fernandes (Baixo/Contrabaixo), Paulo Bernardino (Clarinete/Saxofone)
Coreografia: Luiz Antunes
Cenografia: João Pedro Vale & Nuno Alexandre Ferreira
Assistência de cenografia: Joana Sousa
Vídeo (concepção e edição): André Godinho
Figurinos: Inês Ariana e Nuno Braz de Oliveira
Mestre Costureira: Rosário Balbi
Desenho de som e sonoplastia: Miguel Lucas Mendes
Desenho de luz: Daniel Worm d’Assumpção
Assistente de Encenação: Óscar Silva
Ponto: Lídia Muñoz
Fotografia: Estelle Valente / Teatro São Luiz
Direção de produção: Andreia Carneiro
Produção: Alexandra Baião
Registo de vídeo: Jorge Jácome

“Timão de Atenas”, de Teatro Praga
Criação: Teatro Praga (André e.Teodósio, Cláudia Jardim, José Maria Vieira Mendes
e Pedro Penim)
Texto: José Maria Vieira Mendes
Direção Ludovice Ensemble: Fernando Miguel Jalôto
Interpretação: André e.Teodósio, Cláudia Jardim, Diogo Bento, Joana Barrios, Patrícia da
Silva e Pedro Penim, João Abreu, David Mesquita, Marcello Urgeghe
Cantores: Ana Quintans (Cupido [soprano]), Joana Seara (Ninfa [soprano]), André Baleiro (Baco [barítono]), Fernando Guimarães (Seguidor de Baco I [tenor]) e André Lacerda (Seguidor de Baco II [tenor]).
Orquestra: Stephen Mason (Trombeta), Joana Amorim (Flautas), Pedro Lopes e Castro (Oboé e Flautas), Andreia Carvalho (Oboé), José Rodrigues Gomes (Fagote e Flautas), Sabine Stoffer (Concertino/Violino solo), Patrizio Germone (Violino solo), César Nogueira (Violino), Flávio Aldo
(Violino), Álvaro Pinto (Violino), Denys Stetsenko (Violino), Lúcio Studer (Viola), Sofia Diniz (Viola da Gamba), Marta Vicente (Grande Viola da Gamba), Vinícius Perez (Tiorba/Guitarra), Fernando Miguel Jalôto (Cravo)
Consultoria artística: Vasco Araújo
Vídeo (concepção e edição): André Godinho
Câmaras: Eduardo Jorge, Cristina Pina
Cenografia: Joana Sousa
Figurinos: Joana Barrios
Som: Miguel Lucas Mendes
Iluminação: Daniel Worm d’Assumpção
Direção de produção: Andreia Carneiro
Produção: Alexandra Baião
Registo de vídeo: Mário Negrão

“Ninguém É Garrett”, de José Jorge Letria
Encenação: Rodrigo Aleixo
Espaço cénico e Figurinos: Fernando Alvarez
Interpretação: Beatriz Beja, João Pecegueiro, Luiz Rizo, Pedro Russo, Rodrigo Cachucho, Sérgio Silva, Teresa Côrte-Real
Teatro Experimental de Cascais

“O Beijo De Judas”, de David Hare
Tradução e dramaturgia: Graça P. Corrêa
Encenação: Carlos Avilez
Cenografia e Figurinos: Fernando Alvarez
Desenho som surround: Hugo Neves Reis
Produção e Comunicação: Paula Fernandes
Produção executiva: Raul Ribeiro
Interpretação: Joana Bernardo, João Gaspar, Miguel Amorim, Renato Godinho, Rodrigo Paganelli, Sérgio Silva, Tadeu Faustino
Teatro Experimental de Cascais

“Sobreviventes”, de Tito Lívio
Encenação: Carlos Avilez
Cenografia e figurinos: Fernando Alvarez
Produção e comunicação: Paula Fernandes
Produção executiva: Raul Ribeiro
Interpretação: Domingos Pinto Coelho, João Gaspar, Maria José Paschoal, Paula Sá, Soraia Tavares, Teresa Côrte-Real
Teatro Experimental de Cascais
“O Sonho”, de August Strindberg
Versão e dramaturgia: Graça P. Corrêa
Encenação: Carlos Avilez
Cenografia e figurinos: Fernando Alvarez
Coreografia: Natasha Tchitcherova
Voz e canto: Ana Ester Neves
Apoio ao movimento: Cláudia Nóvoa e David Chan
Desenho som surround: Hugo Neves Reis
Produção e comunicação: Paula Fernandes
Produção executiva: Raul Ribeiro
Interpretação: Miguel Amorim, Luiz Rizo, Renato Pino, Ruy de Carvalho, Sérgio Silva, Teresa Côrte-Real
com os finalistas da Escola Profissional de Teatro de Cascais André Miguel, Beatriz Alencar, Beatriz Beja, Beatriz Gonçalves, Beatriz Guimarães, Beatriz Oliveira, Bruna Lima, Bruno Cruz, Carolina Ferraz, Catarina Chora, Catarina Mendonça, Catarina Silva, Constança Antunes, Diogo Viegas, Fernanda Guimarães, Francisco Mendes, Francisco Monteiro Lopes, Inês Chaveiro, Inês Lourenço, Inês Rocha, Inês Tiago Silva, Isabel Marques Mendes, Joana Goldschmidt, João Fialho, João Klymenko, Kuka Rosa, Leandro Paulin, Madalena Ghira, Margarida Rainho, Mariana Castro, Mariana Fonseca, Mariana Gonçalves, Mariana Guerreiro, Rafael Carvalho, Rita Boavida, Sara Rosa, Sofia Ramos, Teresa Jerónimo
e os alunos do 1º e 2º ano Baltasar Marçal, Beatriz Domingues, Carlota David, Carlota Guerreiro, Carolina Basto, Carolina Faria, Carolina Flores, Daniela D'Or, Daniela Miranda, Diogo Letra, Diogo Nunes, Filipe Feio, Gonçalo Braga, Gonçalo Peres, Henrique Caetano, Hugo Narciso, Inês Proença, Inês Ribeiro, Inês Saramago, Jaime Pinto Gamboa, Joana Raposo,Lara Soares, Laura Baptista, Leonor Carvalho, Madalena Madruga, Madalena Marques, Marco Sá Pedroso, Marco Teixeira, Maria Almeida, Maria Freire, Pietro Pianetti, Raquel Ferradosa, Rita Roque, Rita Vicente, Samanta Correia, Sara Filipe, Susana Luz, Tomás Garcia
Co-produção Escola Profissional de Teatro de Cascais e Teatro Experimental de Cascais

“Quando Jesus Voltou À Terra”, de Armando Martins
Encenação: Rodrigo Aleixo
Espaço cénico e figurinos: Fernando Alvarez
Música original: João Gamory
Apoio vocal: FF
Produção e comunicação: Paula Fernandes
Produção executiva: Raul Ribeiro
Interpretação: Carolina Faria, Francisco Monteiro Lopes, Gonçalo Almeida, Gonçalo Braga, Hugo Narciso, João Klymenko, Leandro Paulín, Luiz Rizo, Marco Sá Pedroso, Maria Freire, Rafael Carvalho, Rodrigo Cachucho, Teresa Jerónimo
Teatro Experimental de Cascais

“Lulu”, de Frank Wedekind
Versão e dramaturgia: Miguel Graça
Encenação: Carlos Avilez
Cenografia e figurinos: Fernando Alvarez
Desenho de luz: Rui Monteiro
Desenho som surround: Hugo Neves Reis
Produção e comunicação: Paula Fernandes
Produção executiva: Raul Ribeiro
Interpretação: Bárbara Branco, Diogo Mesquita, Elmano Sancho, Francisco Monteiro Lopes,
Isac Graça, Joana Bernardo, João de Brito, João Pecegueiro, Luiz Rizo, Miguel Loureiro,
Rafael Carvalho, Rita Calçada Bastos, Rodrigo Cachucho, Ruy de Carvalho, Sérgio Silva
Teatro Experimental de Cascais

“Contrabando”, de Carlos J. Pessoa
Texto e Encenação: Carlos J. Pessoa
Assistência de Encenação: Ana Palma
Interpretação: Ana Palma, André Simões, Lara Matos, Tiago Bôto, Tiago Filipe e Rita
Monteiro
Música: Daniel Cervantes
Cenografia e Figurinos: Sérgio Loureiro
Desenho de Luz: Nuno Samora
Operação de Luz: Manuel Abrantes
Direção de Produção: Maria João Vicente
Produção e Comunicação: Carolina Mano
Assistência de Produção: Joana Rodrigues e Marília Maia e Moura
Fotografia e Vídeo: Joana Rodrigues e Marília Maia e Moura
Coprodução: Teatro da Garagem e Teatro Municipal de Bragança

“Still On The Road”, de Carlos J. Pessoa
Texto: Carlos J. Pessoa
Encenação: Ana Palma
Interpretação: Maria João Vicente
Música Original e Sonoplastia: Daniel Cervantes
Cenografia e Figurinos: Sérgio Loureiro
Desenho de Luz: Nuno Samora
Operação de Luz e Apoio Técnico: Manuel Abrantes
Direção de Produção: Maria João Vicente
Produção, Comunicação e Relações Internacionais: Carolina Mano
Teatro da Garagem

“L.I..B.E.R.D.A.D.E. – um cine-teatro em nove letras” a partir de textos de Miguel torga
Encenação e Dramaturgia: Carlos J. Pessoa
Textos: Miguel Torga
Interpretação: Afonso Viriato, Ana Palma, Lara Matos, Maria João Vicente, Tiago
Bôto e Wagner Borges
Participantes de Sabrosa, Vila Real e Bragança Adélia Ferreira, Adriana Alves, Afonso Matias, Albertina Cristóvão, Alda Flaire, Beatriz Pereira, Beatriz Torrão, Bruna Costa, Bruno Pinto, Carlos Genésio, Carolina Esteves, Carolina Nascimento, Catarina Carvalho, Clara Dias, David Pérez, Diego Dinis, Diogo Catarino, Diogo Januário, Diogo Nóbrega, Elza Pires, Ema Rodrigues, Ernesto Rodrigues, Fernando Costa, Fernando Pereira, Filomena Nascimento, Francisca, Francisco Barreira, Guilherme Alvadia, Helena Ferreira, Inês Fonseca, Ivan Balsa, João Kol, João Lobão, João Paulo Fonseca, José Alberto Alves, Lara Cruz, Laura Alves, Laura Simão, Mafalda Rodrigues, Manuel Madeira, Margarida Versos, Maria Inês Vaz, Maria Fátima Corujas, Maria Fernandes, Maria Relvas, Mariana Brás, Mariana Pires, Marta Genésio, Marta Sabim, Matilde Alves, Pedro Feliciano, Pedro Ferreira, Pedro Martins, Rodrigo Pinto, Rodrigo Versos, Sara Matias, Sérgio Nascimento, Soraia Fernandes, Tiago Barreira e Tiago Rodrigues 
Participantes de Lisboa Alexandre Neves, Aline Marques, Ana Maria Pereira, Carlota Nascimento, Carolina Marques, Graça Oliveira, José Daniel Toscano, Júlia Catita, Júlio Reis, Liliana Pedro, Manuel Pessoa, Marina Preguiça, Matilde Fernandes, Matilde Serrão e Sónia Castro
Música Original e Sonoplastia: Daniel Cervantes
Cenografia e Figurinos: Sérgio Loureiro
Desenho de Luz: Nuno Samora
Operação de Luz: Manuel Abrantes
Captação e Edição de Vídeo: Marília Maia e Moura
Edição de Vídeo, Videomapping e Operação de Câmara: Eduardo Cunha
(Oskar&Gaspar)
Direção de Produção: Maria João Vicente
Produção e Comunicação: Carolina Mano
Assistência de Produção: Joana Rodrigues e Marta Ascenso
Fotografia: Marília Maia e Moura e Joana Rodrigues
Registo de Vídeo: Temper. Brand Activation
Teatro da Garagem

“Aceleração”
Texto e Encenação Carlos J. Pessoa
Assistência de Encenação Ana Palma
Interpretação: Ana Palma, Constança Carvalho Neto, Diogo Lopes, Emanuel Arada, Miguel Damião, Rita Monteiro e Tiago Bôto
Participantes do Clube de Teatro Júnior do Teatro da Garagem Aline Marques, Anneke Martins, Carlota Nascimento, Carolina Marques, Francisco Silva, Inês Reis, Íris Almeida, Júlia Coelho, Laura Henriques, Manuel Pessoa, Matilde Fernandes, Matilde Gonçalves, Miguel Almeida e Simone Domingues
Participantes do Clube de Teatro Jovem do Teatro da Garagem Catarina Câmara, Gabriela Rodrigues, Gonçalo Fonseca, Jiayi Chen, João Almeida, Lillye Martins, Matilde Henriques, Miguel Fabião, Neuza Figueiredo e Nuno Antunes
Participantes do Clube de Teatro Sénior do Teatro da Garagem Akiyo Matsumoto, Alexandre Neves, Ana Maria Pereira, Ana Maria Rodrigues, Elsa Venturini, Graça Oliveira, Isabel Aires, Isabel Coimbra, José Pedro Magalhães, Júlia Catita, Júlio Reis, Liliana Pedro, Maria Luísa Guerreiro, Marina Preguiça, Paula Pimentel, Rui Almeida, Rui Fernandes, Sónia Castro e Vanessa Velosa
Música Original (ao vivo) e Sonoplastia: Daniel Cervantes
Cenografia e Figurinos: Sérgio Loureiro
Desenho de Luz: Nuno Samora
Operação de Luz e Direção de Cena: Carolina Elvira
Apoio Técnico: Manuel Abrantes
Contrarregra: Joana Rodrigues e Marta Ascenso
Fotografia: Alípio Padilha
Direção de Produção: Maria João Vicente
Produção e Comunicação: Carolina Mano
Assistência de Produção: Joana Rodrigues e Marta Ascenso
Estagiária: Bruna Costa
Assistência de Sala: Janaina Gonçalves, Pedro Carranquinha, Mariana Santos e
Beatriz Santos
Teatro da Garagem

“Teatro de Um Homem (L)ido”, de Ernesto de Melo e Castro
Direção Artística: Carlos J. Pessoa
Investigação e Dramaturgia: Cláudia Madeira
Interpretação: [Teatro da Garagem de Lisboa] Ana Palma, João Cachola e Rita
Monteiro, [Teatro Garagem de São Paulo] Anette Naiman, Carcarah e Maurício
Bittencourt
Música: Daniel Cervantes
Realização Plástica: Sérgio Loureiro
Direção de Produção: Maria João Vicente
Produção: Carolina Mano
Produção Executiva: Joana Rodrigues
Assistência de Produção: Marta Ascenso
Assistência de Sala: Pedro Carranquinha
Registo de Vídeo: TEMPER (Portugal) e Daniel Rozenbaum (Brasil)
Parceria FCSH/Universidade Nova de Lisboa
Coprodução Teatro da Garagem (PT) e Teatro Garagem (BR)

“Black Stars (2019)”, de Carlos J. Pessoa
Texto, Encenação e Conceção Artística: Carlos J. Pessoa
Assistência de Encenação: Ana Palma
Interpretação: Ana Palma, Inês Pereira e Rita Monteiro
Música e Composição Sonora: Daniel Cervantes
Cenografia e Figurinos: Sérgio Loureiro
Operação de Luz: Gonçalo Morais
Produção e Comunicação: Joana Rodrigues
Assistência de Produção: Marta Ascenso
Estágio Curricular em Práticas de Palco (ESTC): Carolina Elvira
Frente de Sala: Pedro Carranquinha
Teatro da Garagem

“Mise En Abyme”,  de Cão Solteiro & Vasco Araújo
Criação: Cão Solteiro & Vasco Araújo
Texto: José Maria Vieira Mendes
Interpretação: Ana Libório, Diogo Bento, Patrícia Silva, Paula Sá Nogueira, Raimundo Cosme, Sofia Freitas Abreu, Sónia Baptista, Vasco Araújo
Cenografia: Vasco Araújo
Figurinos: Mariana Sá Nogueira
Desenho de Luz: Daniel Worm d’Assumpção
Sonoplastia: Emídio Buchinho
Escultura/cabeça: Rui Vasquez
Costura: Aldina Jesus, Rosário Balbi, Teresa Louro
Apoio à cenografia: Daniela Cardante
Apoio aos figurinos: Inês Ariana
Apoio aos figurinos (pintura): Nuno Tomaz
Produção e Fotografia: Joana Dilão
Voz-Off: André Godinho
Texto para Programa: Pedro Faro
Uma coprodução Cão Solteiro e Maria Matos Teatro Municipal

“Tio Vanya” de Anton Tchékhov
Tradução: Miguel Castro Caldas  
Encenação: Bruno Bravo  
Interpretação: António Mortágua, Carolina Salles, Ivo Alexandre, Joana Campos, Luis Miguel Cintra, Nadezhda Bocharova, Nídia Roque, Paulo Pinto  
Música: Sérgio Delgado  
Desenho de Luz: Alexandre Costa  
Assistente de Encenação e Produção: Leonardo Garibaldi  
Consultoria Literária: Ana Matoso  
Direção de Produção: Paula Fernandes 
Primeiros Sintomas


“Could Be Worse: The Musical”, de Cão Solteiro & André Godinho
Criação: Cão Solteiro & André Godinho
Música original: PZ
Música original adicional: Rodrigo Vaiapraia, Rui Antunes, Violeta Azevedo
Texto: José Maria Vieira Mendes
Interpretação: André Godinho, Cecília Henriques, Gonçalo Egito, João Duarte Costa, Mariana
Magalhães, Patrícia da Silva, Paula Sá Nogueira, Rodrigo Vaiapraia, Sónia Baptista e Tiago
Jácome.
Figurinos: Mariana Sá Nogueira
Cenografia Vasco Araújo
Desenho de som: João Moreira
Coreografia: Sónia Baptista, Gonçalo Egito
Desenho de luz: Daniel Worm D’Assumpção
Preparação vocal: Rui Baeta
Mistura e masterização: Zé Nando Pimenta
Assistente de figurinos: Inês Ariana
Adereços de figurinos: Nuno Tomaz, João Caldas (tricot)
Costura: Mestra Teresa Louro, Mestra Rosário Balbi
Construção de Cenografia: Heróis ao Rubro
Produção e Fotografia: Joana Dilão
Textos para programa e conversa com os espectadores: Maria Sequeira Mendes, Nuno
Fonseca, Pedro Faro
Co-produção Cão Solteiro | Teatro Nacional São João | São Luiz Teatro Municipal

“As Virgens Suicidas”, de John Romão e Mickael Oliveira
Concepção, Direção: John Romão
Textos: Mickael de Oliveira
Interpretação: Luísa Cruz, Mariana Tengner Barros, Vera Mantero e Carlos Lebre, Catarina Bertrand Torres, Céline Martins, Inês Azedo, Inês Costa Graça, Maria Costa, Marta Nunes, Margarida Caldeira, Mariana Cardoso, Mafalda Rey
Música: Catarina Barbieri
Desenho de Luz: Rui Monteiro
Desenho de som: João Neves
Figurinos: Carolina Queirós Machado
Apoio Vocal: Nuno Rocha
Danças tradicionais: Marco Marques
Assistência de encenação e produção: Solange Freitas
Direção Técnica: Carlos Ramos
Produção Gestão: Patrícia Soares / Produção d'Fusão
Produção: Colectivo 84
Coprodução: Culturgest, Teatro Municipal do Porto, Cine-Teatro Avenida

“Hantologia”, de Mickael Oliveira e Nuno M. cardoso
Concepção e Encenação: Mickael de Oliveira e Nuno M Cardoso
Interpretação: Ana Sampaio e Maia, Camilla Morello, Catarina Luís e Joana Petiz
Acompanhamento Artístico: Marta Bernardes
Dramaturgia: Maria Inês Marques
Sonoplastia: Afonso Silva
Desenho de Luz: Rui Monteiro
Assistência ao desenho de luz: Teresa Antunes
Vídeo: Maria Leite
Direção Técnica: Luísa Osório
Registo vídeo: Fábio Coelho
Produção Executiva: Maria Inês Marques
Produção: Colectivo 84
Coprodução: TAGV

“Todas as Coisas Maravilhosas”, de Duncan Macmillan 
Tradução: Ivo Canelas & Margarida Vale de Gato
Criação e Interpretação: Ivo Canelas
Assistência de Encenação: Dora Bernardo
Produção: H2N Phenomena Makers / Hugo Nóbrega, Carlota Costa, Luís Hipólito e Mafalda Gonçalves
Co-produção: Estúdio Time Out - Mariana Vilela
Comunicação: Joana Cortez Pinto & Filipa Galvão
Desenho de Luz: Paulo Sabino
Fotografia: Hugo Macedo

Imagem: João Pinheiro


“Nióbio”, de Ana Felício e Carlos Costa
Encenador: Luís Tomaz
Interpretação: António Craveiro, Filipe Cartaxo, António Clemente, Paulo Santos, José Carlos Marques
Luminotecnia e sonoplastia: Álvaro Lopes e Bruno Cartaxo
Contra Regra: Sofia Cartaxo e Susana Cartaxo
Cenografia e adereços: ULTIMAcTO
ULTIMAcTO – Grupo de Teatro de Cem Soldos

“Terror e Miséria”, de Bertolt Brecht
Encenador - António Pires
Tradução - Fiama Hasse Pais Brandão
Interpretação - Adriano Luz, Francisco Vistas, Jaime Baeta, João Barbosa, João Maria, Mário Sousa, Rafael Fonseca, Carolina Serrão, Inês Castel-Branco, Sandra Santos e duas Crianças, Manuel Encarnação e Tomás Andrade
Musica Original - Nicholas McNair
Direcção Musical - Pianista, Nicholas McNair
Caracterização- Ivan Coletti
Estagiárias de caracterização - Cláudia Sobral, Filipa Pesca, Jacqueline Tomé, Joana Clemente, Susana Alves e Tamiris Hollanda
Costureiras - Luísa Sousa; Fátima Figueiredo e Conceição Peixoto
Estagiárias de guarda roupa: Luana da Silva, Mansy Singh
Figurinos - Luís Mesquita
Coreografia - Alexandre Oliveira
Construção de cenários - Fábio Paulo
Desenho de Luz - Rui Seabra
Assistente de iluminação - Cláudio Marto
Desenho de Som - Paulo Abelho
Assistente de som -Guilherme Alves
Equipa de Produção - Marta Moreira e Ivan Coletti
Administração de produção - Ana Bordalo
Comunicação - Maria João Moura
Video - Edgar Alberto
Produtor - Alexandre Oliveira
Produção - Ar de Filmes / Teatro do Bairro
Ilustração - Joana Villaverde
Teatro do Bairro

“Troianas”, de Eurípedes
Encenador - António Pires
Texto Original - Eurípedes
Tradução - Luisa Costa Gomes
Legendagem - Teresa Vieira
Interpretação - Maria Rueff, Alexandra Sargento, Sandra Santos, Vera Moura, João Barbosa, Hugo Mestre Amaro, Francisco Vistas e elenco Act School/ Álvaro Aragonez, André Vazão, Beatriz Garrucho, Carlota R. Marques, Carolina Azevedo, Carolina Lopes, Eva Fornelos, Gonçalo Pinto, Inês Gomes, Inês Mata, Inês Meira, Pedro Nunes, Rafael Diaz Costa e Rui Teixeira
Direcção musical e coral- Luís Bragança Gil
Direcção de cena - João Veloso
Caracterização - Ivan Coletti
Figurinos - Luís Mesquita; movimento Paula Careto
Assistente de figurinos- Maria Inês Peres
Costureira - Rosário Balbi
Coreografia - João Mendes Ribeiro
Construção de cenário - Fábio Paulo
Desenho de Luz - Rui Seabra
Assistente de iluminação - Cláudio Marto
Desenho de Som -Paulo Abelho
Assistente de som - Guilherme Alves
Vídeo- António Botelho
Fotografia de cena - Luísa Ferreira
Comunicação - Maria João Moura
Ilustração- Joana Villaverde
Coordenação de produção- Ivan Coletti
Administração de produção - Ana Bordalo
Produtor - Alexandre Oliveira
Co-produção Escola de Actores
Produção Ar de Filmes / Teatro do Bairro

“As cadeiras”, de Eugène Ionesco
Encenador- António Pires
Tradução - Fátima Ferreira e Luís Lima Barreto
Interpretação - Carmen Santos, Luís Lima Barreto e Rafael Fonseca
Música- Miguel Sá Pessoa
Figurinos - Luís Mesquita
Coreografia- Alexandre Oliveira
Construção Cenário- Fábio Paulo
Pinturas- Carine Demoustier
Desenho de Luz - Rui Seabra
Operador de luz- José Camacho
Desenho de Som - Paulo Abelho e Miguel Sá Pessoa; Movimento- Paula Careto
Operador de som- Diogo Neto
Fotografia de Cena -Miguel Bartolomeu
Vídeos de Cena - António Pinhão Botelho
Costureira- Rosário Balbi
Direção de cena- Hugo Mestre Amaro
Produção executiva- Ivan Coletti
Administração de produção - Ana Bordalo
Comunicação- Maria João Moura
Produtor - Alexandre Oliveira
Produção - Ar de Filmes / Teatro do Bairro

“O Design Inteligente da Jenny Chow”, de Rolin Jones
Encenação: Mário Montenegro
Intérpretes: Catarina Moita, Filipe Eusébio, Hugo Inácio, Sílvia Santos, Celso Pedro
Cenografia, figurinos, adereços e imagem: Pedro Andrade
Vídeo: Inês Castanheira
Iluminação e direcção técnica: Pedro Machado
Banda sonora original e sonoplastia: Marcelo dos Reis
Direcção de produção e comunicação: Francisca Moreira
Assistência de produção: Beatriz Sousa
Penteados: Carlos Gago – Ilídio Design
Co-Produção: Marionet / Câmara Municipal de Coimbra - Convento São Francisco

“O Bairro da Tabela Periódica”, de Manuel João Monte
Encenação: Mário Montenegro
Intérpretes: Diana Narciso, Filipe Eusébio, Mafalda Canhola, Miguel Lança, Nuno Geraldo, Pedro Lamas, Tânia Cardoso
Cenografia, figurinos, adereços e imagem: Pedro Andrade
Iluminação e direcção técnica: João Teixeira
Banda sonora original e sonoplastia: Marcelo dos Reis
Vídeo: Error 43
Direcção de produção e comunicação: Francisca Moreira
Assistência de produção: Beatriz Sousa
Penteados: Carlos Gago - Ilídio Design
Produção: Marionet

“Grão - Estórias De Criação”, de Afonso Cruz
Direção artística: Maria Belo Costa
Interpretação: Rita Boavida e Maria Belo Costa
Assistência de direcção: Sílvia Pinto Ferreira
Texto Original: Afonso Cruz
Paisagem sonora: Defski
Vídeo e design gráfico: Raquel Fradique
Desenho de luz: Bruno Santos
Consultoria artística: Vera Alvelos
Apoio ao movimento: Peter Michael Dietz
Apoio à produção: Sandra Beringuilho
Produção: Pé de Pano - Projectos Culturais

“Turma de 95”, de Raquel Castro
A partir de Class of 76 de Third Angel
Criação e interpretação Raquel Castro
Apoio à dramaturgia Alexander Kelly
Direção de Produção Vítor Alves Brotas | Agência 25
Desenho de luz Daniel Worm
Apoio técnico João Gambino
Fotos de cena Bruno Simão
Residência O Espaço do Tempo, Companhia Olga Roriz, Fundação Arpad-Szenes-Vieira da Silva
Apoios Câmara Municipal de Lisboa, Polo Cultural Gaivotas | Boavista

Coprodução Barba Azul, Teatro do Bairro Alto, O Espaço do Tempo, Centro de Arte de Ovar e Teatro das Figuras


“Histórias De Lx”
Dramaturgia E Encenação: Natália Luiza
Assistência Artística E Desenho De Luz: Miguel Seabra
Espaço Cénico: Marta Carreiras
Figurinos: Maria Luiz
Música Original E Espaço Sonoro: Rui Rebelo
Interpretação: Catarina Guerreiro, Catarina Ribeiro, Felipe Oliveira, Filipe Almeida, Joana
Silva, Luciano Amarelo, Paulo B., Pedro Caetano, Susana Madeira, Telmo Duarte, Vitor Alves da
Silva, com os atores estagiários Andreia Galamba, Beatriz Peixoto, Catarina Berkemeier,
Constança Brandling, Filipe de Castro, Filipe Costa Morais, Hugo Teixeira, Margarida Leão, Rúben Brandão, e a participação das alunas da Universidade Sénior de Marvila Cila Ferreira, Dina Félix e Maria Augusta Ferreira.
Textos: Natália Luiza e Maria Sofia Magalhães
Instrumentos Gravados: Bruna Maia Moura (violoncelo), Filipe Rebelo (guitarra
portuguesa), Rini Luyks (acordeão)
Assistência De Encenação: Nuno Távora e Catarina Moreira Pires (estagiária)
Assistência De Cenografia: Marco Fonseca
Assistência De Figurinos: Rita Osório
Operação Técnica: Nuno Figueira
Apoio Geral: Catarina Pereira e Sara Luzio (estagiárias)
Realização De Making Of: Patrícia Poção
Produção Executiva: Rita Conduto
Assistência De Produção: Susana Monteiro
Coprodução: Teatro Meridional e São Luiz Teatro Municipal

“Kiki Van Beethoven”, de Eric-Emmanuel Schmitt
Adaptação Teatro Meridional: Natália Luiza e Teresa Faria
A Partir Da Tradução De: Nuno Júdice
Encenação E Desenho De Luz: Natália Luiza
Interpretação: Teresa Faria
Espaço Cénico E Figurinos: Beatriz Bagulho
Música: Ludwig Van Beethoven
Assessoria Musical: Rui Rebelo
Assistência De Encenação E Direção De Cena: Catarina Moreira Pires
Assistência De Cenografia E Direção De Cena: Marco Fonseca
Direção De Montagem Técnica: Nuno Figueira
Operação De Luz E Som: Nuno Figueira e Tasso Adamapoulos
Produção Executiva: Rita Conduto
Fotografia E Assistência De Produção: Susana Monteiro
Teatro Meridional

“Ca_Minho”
Encenação E Desenho De Luz: Miguel Seabra
Dramaturgia: Natália Luiza
Interpretação: Emanuel Arada, Rosinda Costa, Joana Magalhães, Pedro Diogo, Luís Filipe
Silva
Espaço Cénico E Figurinos: Stéphane Alberto
Música Orginal E Espaço Sonoro: Rui Rebelo
Assistência De Encenação: Filipa Melo
Apoio À Técnica De Máscara: Sofia Cabrita
Assistência De Cenografia: Marco Fonseca e Daniela Cardante
Apoio Aos Figurinos: Miss Suzie
Montagem E Operação Técnica: Vasco Ferreira
Assistência De Produção E Comunicação: Comédias do Minho: João Coutinho |
T.Meridional: Susana Monteiro
Gestão E Produção Executiva: Comédias do Minho: Pedro Morgado | T.Meridional: Rita
Conduto
Coprodução Teatro Meridional e Comédias do Minho


“Pathos”
Criação*: Cátia Pinheiro e José Nunes
Colaboração Dramatúrgica*: Diogo Bento
Interpretação: Cátia Pinheiro, Mafalda Banquart, Margarida Carvalho e Tiago Jácome
Desenho de Luz: Daniel Worm d’Assumpção
Cenografia: Cátia Pinheiro
Música e Desenho de Som: Vasco Rodrigues
Figurinos: Jordann Santos
Assistência à Criação: Tiago Jácome
Assistência de Desenho de Luz e Apoio Técnico: Pedro Nabais
Assistência de Figurinos: Clementina Delgado
Produção Executiva: Ana Lopes
Coprodução: Estrutura e Teatro Nacional São João
* textos de Cátia Pinheiro, Diogo Bento, José Nunes com excertos de Édipo Rei e Antígona de Sófocles, Prometeu Agrilhoado e As Suplicantes de Ésquilo, Medeia e Eletra de Eurípedes

“Party”
Criação: Cátia Pinheiro & José Nunes em colaboração com Ana Lopes, André Godinho, Daniel Worm d’Assumpção, Jordann Santos, José Maria Vieira Mendes, Mafalda Banquart, Pedro Nabais, Rogério Nuno Costa e Vasco Rodrigues
Interpretação: Ana Lopes, Cátia Pinheiro, Jordann Santos, José Nunes, Mafalda Banquart, Pedro Nabais, Rogério Nuno Costa e Vasco Rodrigues
Conceção Plástica: Cátia Pinheiro
Desenho de Luz: Daniel Worm d’Assumpção
Música e Desenho de Som: Vasco Rodrigues
Figurinos: Jordann Santos
Assistência à Criação: Mafalda Banquart
Construção de Cenários: Cátia Pinheiro, Pedro Nabais e Vasco Rodrigues
Apoio Técnico: Pedro Nabais
Produção Executiva: Ana Lopes
Voz-off: José Maria Vieira Mendes, Paula Sá Nogueira, Diogo Bento, Tiago Jácome e Pedro Penim
Atores em vídeo: Ana Tang, André Godinho e Tiago Jácome
Coprodução: Estrutura e Teatro Municipal do Porto

“Os Relvas”, segundo Alves Redol
Versão e encenação: Carlos Carvalheiro
Música: Carlos Dâmaso
Figurinos: Joana Jacob
Interpretação: Helena Garcia, Carlos Carvalheiro, Joana Jacob, Ângela Santos, Carlos Petisca
Cláudia Gomes, João Moura, Pedro Nunes, Gabriela de Azevedo, José Simões, Joana Marques, César Cristo, José Carlos Matias, Victor Hugo, Carlos Dâmaso, Humberto Machado, Paulo Moura, Luis Costa, João Patrício, Luis Costa, José Nunes, Dina Gonçalves, José Carlos Matias,
António Craveiro, Carlos Herculano
Acolhimento: Maria José Jacob
Regie: Teresa Moura, João Moura
Figuração: Concertinas da Barrenta • Forcados de Tomar • Manjar dos Templários • Rancho dos Liteiros
Câmara: Daniel Campos
Edição: Carlos Carvalheiro
Produção: Fatias de Cá - Torres Novas


“Os Maridos da Viúva”, adaptação de “Três em Lua de Mel”, de Francisco Ribeiro e Henrique
Santana
Encenação: Criação coletiva (TACCO)
Guarda Roupa: Criação coletiva (TACCO)
Interpretação: António Ramalho, Ana Almeida, Bárbara José, Domingos Almeida, Helena Santos, Luís Almeida, Vítor Rebelo, Verónica Romano
Cenografia: Domingos Almeida
Luz e Som: Oscar Silva
Teatro Amador do Círculo Católico de Operários

“Algo de Macbeth”
Criação e Interpretação: Miguel Martins Pessoa e Diana Bernedo
Texto (adaptação): Diana Bernedo, Miguel Martins Pessoa e Jaime Aragão da Rocha
Voz off: Moçoilas (Margarida Guerreiro, Teresa Silva e Inês Rosa)
Técnico de som: Nuno Murta
Cenografia e Máscara: Tó Quintas
Figurinos: Zéza Lemos e Colectivo JAT
Iluminação: Jorge Pereira
Desenho gráfico: Ricardo Emanuel Silva
Equipa de Produção: Diana Bernedo, Miguel Martins Pessoa, Laura spacchetti e Ilda Nogueira
Co-Produção: Colectivo JAT - Janela Aberta Teatro, Teatro Municipal de Faro e Cine-Teatro Louletano

“Uma Leitura da Deshumanidade”
Ideia: Ana Água
Textos:  Adolfo Casais Monteiro |Alberto Caeiro | Alexandre O’Neill | Almada Negreiros |Álvaro de Campos |António Lobo Antunes |António Ramos Rosa |Ary dos Santos | Bertold Brecht | Carlos Drummond de Andrade |Chico Madureira |Cris Becho |Daniel Faria| Florbela Espanca |Inês Lourenço| Jorge Sousa Braga| José Régio |José Saramago| Luís de Camões |Luiza Neto Jorge| Manuel Alegre| Manuel Pina| Mário Cesariny| Mário de Sá-Carneiro| Mário Henrique Leiria| Mário Quintana| Mia Couto| Miguel Torga| Natália Correia| Nuno Júdice| Ruy Belo| Sophia de Mello Breyner Andresen| Vitorino Nemésio
Encenação: Teatro da Memória
Elenco: Ana Água, Armando Miranda, Nina Pereira
Assistente de cena: Patrícia Silva
Cenografia: Nina Pereira
Sonoplastia: Erickson Júnior
Luz:  Armando Miranda
Direção de atores: Dino Ferrara
Produção: Associação Esquerda Alta

“Vanessa Vai À Luta”, de Luísa Costa Gomes
Encenação: Paula Magalhães
Direcção Actores: Carina Silva
Interpretação: Alexandre Antunes, Vítor Nuno, Carla Carreiro Mendes, Catarina Santana e João Parreira, Martim Serralheiro
Cenografia: João Pimenta
Figurinos: Ana Pimpista
Música: Miguel Félix
Apoio Figurinos: Atelier Oficina
Luminotecnia: João Oliveira Jr.
Operação Técnica: Maria Inês Santos
Design Gráfico: João Pimenta
Fotografia: Cláudio Ferreira
Produção Executiva: Catarina Santana
Apoio Cenográfico: António Santinho
Apoio Geral: João Henrique Oliveira
ArteViva - Companhia de Teatro do Barreiro

“Rua Gagarin”, de Gregory Burke
Tradução: João Rosas
Encenação: Jorge Cardoso
Interpretação: Gonçalo Cardoso, Henrique Gomes, Ricardo Guerreiro e Rui Quintas
Assistência Encenação: Catarina Santana
Cenografia: João Pimenta
Figurinos: Ana Pimpista
Música: Fast Eddie Nelson
Luminotecnia: João Henrique Oliveira
Operação Técnica: Maria Inês Santos
Design Gráfico: João Pimenta
Fotografia: Cláudio Ferreira
Produção Executiva: Catarina Santana
Apoio Cenográfico: António Santinho
Apoio Geral: João Henrique Oliveira
ArteViva - Companhia de Teatro do Barreiro

“O Gato Das Botas”, de Charles Perrault
Adaptação e Encenação: Luís Pacheco
Interpretação: Catarina Santana, Joana Pimpista, João David e Vítor Nuno
Cenografia: Alexandre Antunes
Figurinos: Ana Pimpista
Luminotecnia: João Oliveira Jr. e Maria Inês Santos
Operação Técnica: Maria Inês Santos
Design Gráfico: Alexandre Antunes
Fotografia: Cláudio Ferreira
Produção Executiva: Catarina Santana
Apoio Cenográfico: António Santinho
Apoio Geral: João Henrique Oliveira
ArteViva - Companhia de Teatro do Barreiro


“Lovers – Vencedores”, de Brian Friel
Tradução: Graça Margarido e Mick Greer
Encenação: Jorge Silva
Interpretação: Carlos Malvarez ; Elsa Valentim; José Peixoto; Raquel Oliveira
Cenografia: Rui Francisco
Figurinos: Maria Luiz
Musica: Rui Rebelo
Desenho de Luz: Tasso Adamopoulos
Fotografia: Ricardo J. Vaz
Design gráfico: Beatriz Freitas
Produção executiva: Daniela Sampaio; Vanessa Pereira
Produção: Teatro dos Aloés

“Lovers – Vencidos”, de Brian Friel
Tradução: Graça Margarido e Mick Greer
Encenação: José Peixoto
Interpretação: Jorge Sofia, Sofia de Portugal, Teresa Faria e Teresa Mónica
Cenografia: Rui Francisco
Figurinos: Maria Luiz
Musica: Rui Rebelo
Desenho de Luz: Tasso Adamopoulos
Fotografia: Ricardo J. Vaz
Design gráfico: MG agentia Beatriz Freitas
Produção executiva: Vanessa Pereira
Produção: Teatro dos Aloés

“A Morada”, de Ana Lázaro
Encenação: Elsa Valentim
Interpretação: Carolina Campanela, Jorge Silva, José Peixoto e Raquel Oliveira | Estagiários act – escola de actores: André Vazão,Inês Mata, Inês Meira, Pedro Pimenta Nunes
Espaço cénico e imagem: João Rodrigues
Figurinos: Maria Luiz
Contrabaixo: Francisco Nogueira
Luz – concepção e operação: Paulo Gomes
Letra do RAP Para ser Português: Pedro Pimenta Nunes
Apoio ao movimento: Paula Careto
Produção executiva: Vanessa Pereira
Estagiárias ESPM - Assistência à encenação: Mia Ricci,  Assistência à produção: Diana Gutierrez
Produção: teatro dos aloés


“Lano Kaj Neĝo”
Criação e Direção: Miguel Pereira
Texto: Ferreira de Castro
Interpretação: Bruno Esteves, Carmo Teixeira, Sérgio Novo
Consultadoria Artística: Miguel Rainha
Desenho de luz_ Miguel Pereira com Bruno Esteves e Pedro Fonseca/coletivo ac
Figurinos: Jorge Mendes
Fotografia: Rita Carrilho
Vídeo: Tiago Moura
Produção e Comunicação: Rui Pires
Assistência de Produção e Comunicação: Helena Ribeiro
Coprodução: Câmara Municipal da Guarda, Câmara Municipal de Gouveia, Freguesia de Famalicão da Serra, Teatro Municipal da Guarda, Cine Teatro de Gouveia, Casa da Cultura de Famalicão da Serra
Produção: ASTA 

“Viagens”
(projeto de teatro comunitário)
Coordenação: Carmo Teixeira
Direcção Teatral: Marco Ferreira
Direção Musical: Bitocas Fernandes (Glocalmusic)
Cenografia e Figurinos: Sérgio Novo
Direção Técnica e operação: Bruno Esteves
Pesquisa, Investigação e Operação técnica: Rui Pires
Assistente de cena: Helena Ribeiro
Vídeo: Mário Fonseca
Assistentes: Emílio Fallê e Francisco Figueira
Interpretação: Carmo Teixeira, Sergio Novo, Interpretes da Comunidade: Beatriz Gonçalves, Gonçalo Nascimento, Mariana Gonçalves, Pedro Jerónimo, Samuel Nascimento, Sílvia Morgado, Alexandra Cabral, Ana Rita Fonseca, Guilherme Alves, Henrique Silva, João Saraiva, Miguel Morgado, Sónia Saraiva, Soraia Pereira, Agostinho Soares, Inês Beirão, Patrícia Moura, Alzira Marques, António Santos, Arlete Milhano, Emília Carvalho, Hermínia Gama, Manuel Mendonça, Martinho Lopes, Paulo Videira, Raquel Valente, Sara Cruz, Silvana Cruz, Sofia Faro, Abel Coelho, Antonieta Gaspar, Bruna Ramos, Marco Santos, Maria de Lurdes Lopes, Odete Coelho, Rosa Andrade, Sónia Cruz
Produção e Criação | ASTA – Associação de Teatro e outras Artes

“Lavandaria Europa”
Encenação: José Carlos Garcia
Dramaturgia: Bruno Esteves, Carmo Teixeira e José C. Garcia a partir de textos de Angélica Liddell, David Mamet, Gonçalo M. Tavares, Filomena Oliveira, Miguel Real e Rodrigo Garcia
Interpretação: Bruno Esteves e Carmo Teixeira
Cenografia: Bruno Esteves, Carmo Teixeira e José C. Garcia
Figurinos: ASTA
Costureira: Atelier de Costura Vera Flor
Desenho de Luz: Bruno Esteves e José C. Garcia
Operação de Luz e Som: João Cantador e Rui Pires
Design Gráfico: Sofia Serrazina
Produção Executiva: Carmo Teixeira e Rui Pires
Produção: ASTA

“Os Monólogos da Vagina”, de Eve Ensler          
Encenação e Direção Artística: Paulo Sousa Costa
Interpretação: Julia Pinheiro, Paula Neves e Joana Pais de Brito
Cenografia e Figurinos: Ana Paula Rocha
Desenho de Luz: Ricardo Guerreiro
Desenho de Som: João Soares
Diretora Geral de Produção e Comunicação: Carla Matadinho
Produção: Yellow Star Company

“Saturday Night Fever”
Encenação e Direção Artística: Paulo Sousa Costa
Interpretação: Ricardo de Sá, Beatriz Barosa, Mafalda Tavares, Andreia Barros, António Máximo, Alexander Aleksandrov, Daniel Cerca Santos, Diogo Faria, Diogo Martins, Elsa Galvão, Fabiana Craveiro, João Vilas, Luis Pacheco, Pedro Vieira e Sara Cecília
Direção Musical: Mário Rui Teixeira
Cenografia: João Mota
Coreografia: Pedro Borralho, Mariana Luis e Vasco Alves
Desenho de Luz: Ricardo Guerreiro
Desenho de Som: João Soares
Guarda Roupa: Maria Oliveira
Diretora Geral de Produção e Comunicação: Carla Matadinho
Produção: Yellow Star Company

“Ding Dong”, de Marc Camoletti
Tradução: João Didelet
Encenação e Direção Artística: Paulo Sousa Costa
Interpretação: Andreia Dinis, Gonçalo Diniz, João Didelet, Melânia Gomes, Núria Madruga, Sofia Baessa.
Desenho de Luz: Ricardo Guerreiro
Desenho de Som: João Soares
Cenografia e Figurinos: Fred Klaus
Diretora Geral de Produção e Comunicação: Carla Matadinho
Produção: Yellow Star Company

“Garfield”
Encenação e Direção Artística: Paulo Sousa Costa
Direção Musical: Mário Rui Teixeira
Interpretação: Mafalda Tavares, Ricardo de Sá, Quimbé, Joao Villas, Diogo Martins
Coreografia: Pedro Borralho, Mariana Luis e Vasco Alves
Desenho de Luz: Ricardo Guerreiro
Desenho de Som: Hugo Santos e João Soares
Cenografia e Figurinos: Fred Klaus|
Diretora Geral de Produção e Comunicação: Carla Matadinho
Produção: Yellow Star Company

“Hamlet(a)”, de William Shakespeare
Encenação: Hugo Franco
Tradução: Sophia de Mello Breyner Andresen
Interpretação: Maria Ana Filipe, Margarida Cardeal, Diana Costa e Silva, Mónica Garnel, Tânia Alves, Lia Carvalho e Custódia Gallego
Assistência de Encenação: Miguel Sermão
Apoio à Dramaturgia: Cristina Buero
Cenário: Renato Godinho
Desenho de Luz: Paulo Graça
Figurinos: Rui Alexandre
Coreografia: Alexandre Tavare
Fotografia: Cena Bruno Simã
Imagem: R2com Design Gráfico\Comuna
Fotografia cartaz: Bruno Simão
Spot Publicitário e Vídeo: Eduardo Breda
Técnicos de Montagem: Renato Godinho, Assunção Dias e João Hoffmann
Frente Sala/Bilheteira: Constança Neves, João Duarte, Raquel Simões, Filipa Lopes, Maria Mendes  (Estagiários da escola Secundária D. Pedro V)
Assistência Geral: Selma Meira, Assunção Dias e Jéssica
Gabinete de Produção: Rosário Silva e Carlos Bernardo.
Comuna Teatro de Pesquisa

“Romeu e Julieta”, de William Shakespeare
Tradução: Fernando Villas-Boas
Adaptação: João Maria André
Versão cénica e encenação: João Mota
Assistente de Encenação: Manuela de Freitas
Interpretação: Bárbara Branco, José Condessa, Carlos Paulo, Manuela Couto, Hugo Franco, Eduardo Breda, Maria Ana Filipe, Gonçalo Botelho, Diogo Tavares, Francisco Sales, Patricia Resende, Miguel Sermão, Guilherme Filipe, Luis Garcia, Rogério Vale, Carlos Catalão, Gonçalo Lucas, João Pecegueiro, Pedro Russo, Micaela Ribeiro, Rosária Rocha, Carolina Silva, Patrícia Fonseca
Música Original: José Mário Branco, assistido por António José Martins.
Cenografia: António Casimiro
Coreografia: Isabel Simões
Desenho de luz: Paulo Graça
Direção de cena: Tiago Cortez
Operação de luz: Hugo Cochat
Operação de som: Rui Santos
Construção e pintura cénica: Renato Godinho, Assunção Dias e Manuel Francisco
Mestra de costura: Aurélia Bráz
Fotografia de cartaz: Pedro Macedo / Framed Photos
Fotografias de cena: Filipe Ferreira
Produção executiva: Rosário Silva e Carlos Bernardo
Coprodução: Teatro da Trindade – INATEL e Comuna Teatro de Pesquisa
                        
“Argonautas”, de Mc Ranin
Coreografia: Hugo Wolff
Interpretação: Hugo Franco, Miguel Sermão, Carlos Paulo, Diana Costa e Silva, Radu Cãmpean, Mircea Silaghi, Rogério Vale,  Maria Ana Filipe, Ilie Ghergu,  Andreea Tãnase, Liviu Cheloiu                                                                          
Direcção Cena Alexandru Sandu
Desenho de Luz:  Adrian Dragomir
Operador som:  Andrei Enache
Luz: Paulo Graça
Montagem: Renato Godinho e Assunção Dias
Apoio ao Guarda Roupa: Assunção Dias
Frente Sala/Bilheteira: Filipa Lopes, João Duarte, Yannick Gomes, Sandra Furtado e Maria Pinheiro. (Estagiários da escola Secundária D. Pedro V)
Assistência Geral: Selma Meira, Jéssica Gelais
Gabinete Produção: Rosário Silva, Carlos Bernardo
coprodução Teatrul Tony Bulandra da Roménia e Comuna Teatro de Pesquisa

“O Circo Rataplan apresenta: O Mestre Pathelin ”
Adaptação para a Actualidade: Richard Demarcy
Tradução e Adaptação: Luís Vasco
Versão Cénica e Encenação: João Mota
Interpretação: Alexandre Calçada, Carlos Paulo, Elisabete Pinto, Hugo Franco, Maria Ana Filipe, Miguel Sermão, João Mota e Tiago Fernandes .
Musica ao vivo: Luís Bastos e Marinus Luyks.
Desenho de Luz: Paulo Graça
Pintura Cénica: Renato Godinho
Fotografia: Bruno Simão
Vídeo\Spots: Tiago Leão
Frente Sala/Bilheteira: Filipa Lopes, João Duarte, Yannick Gomes, Sandra Furtado e Maria Pinheiro. (Estagiários da escola Secundária D. Pedro V)
Assistência Geral: Selma Meira, Jéssica Gelais
Gabinete de Produção: Rosário Silva e Carlos Bernardo
Coprodução Teatro do Noroeste e Comuna Teatro de Pesquisa


“Na Cidade”, de Fernanda Narciso
Encenação: Fernanda Narciso
Interpretação: Anabela Passos Ramos, António Júlio, Angelina Madeira, Bruno Fernandes, Eliseu Raimundo, Francisco Selqueira, João Inglês, João Margarido, José Carlos Jordão, Lia Baptista, Mária Marcos, Mena Caetano, Margarida Ferreira, Nuno Amaral, Rafael Raimundo, São Marecos,  Vasco Gonçalves
Som: Nuno Domingos
Luz: Francisco Cercas
Veto Teatro Oficina

“Era Uma Vez No Futuro”
Encenação: Orlando Alves
Interpretação: Ana Paula Pereira, André Cunha, Beatriz Lemos, Conceição Costa, Daniel Pinto, Joaquim Soares, Rafael Leite e Rui Magalhães
Caracterização: Teresa Matos
Guarda- roupa: Teatro Vitrine
Sonoplastia: Luís Moura
Teatro Vitrine

“Fecha os Olhos”
"Fecha os Olhos", de Rui Germano
Encenação: Rui Germano
Texto: Rui Germano

Interpretação: Anabela Henriques, Ana Jorge, Ana Gomes, Ana Sofia Coelho, Artur Amorim, Carlos Cunha, Cátia Freitas, Cláudia Batista, Gustavo Arroja, Herminio Gonçalves, Inês Mariano,  Isabel Vasconcelos, Isa Viçoso, Ivo Covaneiro, João Solla, Luísa Monteiro, Maria João; Margarida Bugarim, Miguel Forte, Miguel Santos, Nélia Vitorino, Nuno Manuel Dias, Sandra Ribeiro
Participação especial: Lourenço Esperto e Lurdes Covaneiro
Técnicos: Pedro Batista e Tiago Fernandes
Vídeo: Tiago Fernandes
Cenografia: Carlos Cunha
Figurinos: RG
Assistente de encenação: Claudia Arroja
Coprodução: RG-Projeto Teatro Comunitário e Município de Rio Maior

“Sopros”
Direcção Artística: Dolores de Matos
Encenação e Espaço Cénico : Luciano Amarelo
Dramaturgia: João Pedro Azul
Interpretação: Diogo Santos e Donatello Brida 
Composição Musical: Donatello Brida
Desenho de Luz e Imagem : Alexandre Nobre
Produção: FIAR, Centro de Artes de Rua

“A Vila”
Dramaturgia e Encenação: Bruno Humberto e Rui de Almeida Paiva 
Música Original e Direcção Musical: Philippe Lenzini
Direcção de Actores: Isadora Alves
Elenco: Bruno Humberto, Graça Ochoa, Maurícia Barreira Neves, grupo de teatro “As Avozinhas” e pessoas da comunidade. Com a participação dos músicos Samuel Pedro, Diogo Sousa,  Rúben Garção da Silva e do coro “1º de Maio”.
Produção: FIAR, Centro de Artes de Rua


“Humidade”, de Bárbara Colio
Tradução: Ivonete da Silva Isidoro
Encenação: Rui Madeira
Cenografia: Acácio Carvalho
Figurinos: Manuela Bronze
Iluminação: Nilton Teixeira
Desenho de som: Pedro Pinto
Gravação e edição audio das vozes: Luís Rosa Lopes
Fotografia: Eduarda Filipa
Vídeo: Maria Augusta Produções
Direcção de montagem: António Jorge
Operação de Som: João Chelo
Interpretação: Solange Sá, André Laires
Companhia de Teatro de Braga

“A Criatura”, de Lelio Lecis a partir de Henrik Ibsen “Quando nós os mortos despertarmos”
Tradução: Ana Cruz
Encenação: Lelio Lecis
Cenografia e Figurinos: Valentina Ena
Guarda-Roupa: Manuela Bronze e Mónica Melo
Confecção Figurinos: Manuela Lopes e Mónica Melo
Desenho de Luz: Lelio Lecis
Projecção Laser: João Moura
Operação de Luzes: Vicente Magalhães
Operação de Som: João Chelo
Captação de Som da Personagem "Gerente": Luís Rosa Lopes
Voz-off da Personagem "Gerente": Rui Madeira
Design Gráfico: Carlos Sampaio
Fotografia: Eduarda Filipa
Interpretação: António Jorge, Eduarda Filipa, Rogério Boane e Solange Sá
Companhia de Teatro de Braga

“Spettri – Espetros”
Encenação e dramaturgia: Rui Madeira
Cenografia: Alberto Péssimo e Jorge Gonçalves
Figurinos: Manuela Bronze
Desenho de luz: Lele Dentoni
Interpretação (Akroama): Ana Cruz, Giuseppe Boi, Simeoni Latini, Tiziana Martucci e Stefan Cancellu
Companhia de Teatro de Braga

“Bacalhau Com Todos”, de Frederico Corado e Maria Eduarda Colares
Encenação Frederico Corado
Interpretação: Mário Júlio, Rui Manel, Sara Xavier, Rosário Narciso, Pedro Cavaca, Tomás Formiga, Carlos Ramos, Carolina Seia Viana, João Paulo, Amélia Figueiredo, João Taveira, Inês Magalhães, Cristiana Monteiro, Renan Carrasco, Pedro Neves, Gonçalo Sereno, Tiago Santos, Maria Leonor Pereira, Beatriz Martins, Catarina João, Tiago Vieira, Adriana Ferreira, Ana Filipa Azevedo, Mariana Tomaz, Sónia Parente, Paula Cruz, Isabel Loreto e Júlia Baptista.
Conceção Cenográfica: Frederico Corado
Execução Cenográfica: Mário Júlio
Produção da Área de Serviço: Frederico Corado, Vânia Calado e Mário Júlio com a assistência de Florbela Silva 
Assistente de Encenação: Florbela Silva
Direção de Cena: Mário Júlio
Técnica e Desenho de Luz: Miguel Sena
Montagem: Mário Júlio
Grafismo: Rui Manel
Área de Serviço – Cartaxo

“Severa”, de Filipe La Féria
Encenação: Filipe La Féria
Interpretes: Anabela, Filipa Cardoso, Bruno Xavier, Filipe de Albuquerque, Carlos Quintas, João Frizza, Yola Dinis, Carla Vasconcelos, Dora, Fernando Gomes, Cristina Oliveira, Francisco Sobral, Rui Vaz, Ricardo Soler, Carina Leitão, David Gomes, Rosa Areia, Paulo Ferreira, João Albuquerque Alves, Catarina Pereira, Paula Ribas, Catarina David, Fabiana Sousa, Leida Fernandes, Augusto Gonçalves, Hanler Gutierrez, Jorge Michael, Luís Silvestre, João Pereira, Salvador Pires, Santiago André e Tomás Esteves.
Direção Musical e Orquestração: Miguel Amorim
Músicos: Miguel Amorim, Jorge Fernando, André Dias, Miguel Camilo, António Barbosa, Sofia Azevedo, Guilherme Banza, Rogério Ferreira, Pedro Azevedo, João Núncio e colaboração do Mestre Arménio Melo
Produção Musical Miguel Camilo
Direção Vocal: Tiago Isidro, com colaboração de Dale Chappel
Música: Miguel Amorim e Filipe La Féria. Dois Fados de Jorge Fernando
Figurinos: José Costa Reis
Coreografia: Marco Mercier
Dramaturgia: Helena Rocha, João Frizza e Filipe Albuquerque
Desenho Cenográfico: Bruno Guerra
Desenho de Luz: João Fontes
Desenho de Som: Jorge Pires
Teatro Politeama

“Rainha da Neve”, de Filipe La Féria a partir de Hans Christian Andersen
Encenação: Filipe La Féria
Interpretes: Dora, Carina Leitão, Patrícia Resende, Catarina Clau, Tiago Isidro, Bruno Xavier, Jonas Cardoso, Paulo Miguel Ferreira, Paula Ribas André Fernandes
Direção Musical: Miguel Camilo
Cenografia: Bruno Guerra


“Feliz Natal Avozinha”
Criação e Interpretação: Bruno Schiappa
Com as vozes de: Paulo César, André Nunez e Marta Prieto
Guarda-Roupa: Chapitô e Área de Serviço
Adereços: Mafalda Fonseca, Chapitô e Marta Prieto
Desenho de Luz: Bruno Schiappa e Saturnino
Desenho de Som: Bruno Schiappa
Design Gráfico: Sílvio Rosado
Curadoria da Exposição: Paulo César 
Comunicação e Divulgação: Francisco Saalfeld
Chapitô


"... num FAROL" 
Texto: Original de João Ascenso 
Conceção, Encenação e Direção: Lina Ramos
Interpretação: Alexandre Gregório, Marisa Conceição, Miguel Viana, Sérgio Prieto (substituto)
Cenografia, Plástica e Figurinos: Lina Ramos
Costureira: Rosa Batata
Serralheiro: José Galego
Adereços e Marioneta: João Graça
Música: Cláudio Pereira e Hugo Pimenta
Imagem e Design Gráfico: César Duarte
Fotografia: Patrícia Ricardo e Paulo Vicente
Animateatro


"Raposos"
Texto original e direção artística: Cândido Sobreiro
Interpretação: Diana Gonçalves, Cândido Sobreiro, André Sobreiro, Davide Faria, Aurélio Magalhães, Cristiano Esteves, Gilda Silva, Juliana Pereira e Miguel Sobreiro
Produção: Diana Gonçalves
Sonoplastia e iluminação cénica: Matilde Esteves, Tiago Martins, Sérgio Gonçalves e Ana Magalhães
Cenografia e carpintaria: Aurélio Magalhães, Nuno Sobreiro e Cristina Faria
Guarda-roupa: Diana Gonçalves
Cartaz e multimédia: André Sobreiro
Teatro de Balugas

“Heidi”, de Johanna Spyri
Texto: Ana Saragoça
Encenação e Coreografia: Victor Linhares
Musica e direção musical: Quim Tó
Cenografia: Kim Cachopo
Figurinos: Pessoa Júnior
Desenho de Luz: Tiago Santos
Interpretação: Catarina Ramos; Henrique Macedo; Kim Cachopo; Maria Curado Ribeiro; Marta Lopes Correia; Miguel Vasques; Paulo Neto; Tiago de Almeida
Execução Cenográfica: Silveira Cabral, Kim Cachopo, Tiago Santos, Andreia Pena, Mafalda Antunes
Confeção dos Figurinos: Mestra Rosário Balbi
Dir. de Produção: Mª João Vieira, Kim Cachopo
Teatro Infantil de Lisboa

"A Pulga atrás da Orelha" de Georges Feydeau
Encenação: Élvio Camacho
Elenco: Élvio Camacho, Paula Erra, Rúben Silva, Sara Mendes, João Gouveia, Isabel Martins, Hugo Andrade, Filipe Luz, Patrícia Perneta, Duarte Rodrigues, Dina de Vasconcelos, André Rodrigues e Afonso Moniz, João Pedreiro e Thaiane Anjos.
Desenho de Luz: Hélder Martins
Desenho de som: Delta Som
Produção: Teatro Municipal Baltazar Dias e Teatro Feiticeiro do Norte - Associação Cultural

"Rainha do Gelo"
Direção artística, encenação e coreografias: Juliana Andrade
Composição e direção musical: Márcio Faria
Texto: Carolina Caldeira
Letras: Miguel de Miguel, Márcio Faria e Juliana Andrade
Elenco: Vânia Fernandes, Diana Duarte, Tiago Sena Silva, Ricardo Brito
Figurinos: Ricardo Lapa
Guarda-Roupa: Ana Margarida Rodrigues
Desenho de Luz: António Freitas
Foto de vídeo: Angelo Sousa
Cartaz: Juan Abreu
Produção: Ricardo da Silva Araújo
Teatro Municipal Baltazar Dias

"Triunfo dos Porcos"
Encenação: Duarte Rodrigues
Assistente de encenação: Fernanda Gama
Interpretes: Melissa Adrião, Alice Pestana, Inês Silva, Rute Fernandez, Nastassja Aguiar, Nuno Barradas, Beatriz Abreu, Emily Rodrigues, Ana Beatriz Vasconcelos, Miguel Pestana, Francisco Vasconcelos, Pedro Santos, Rui Barata, Henriqueta Teixeira, Lícia Agrela, Paula Pestana, Rosário Antunes e Carolina Mendes, Miguel Sobral, António Garcês, Sandro Nóbrega, Cristiana Nunes
Co-Produção: Teatro Municipal Baltazar Dias e Companhia GATO

"Esta Vida É Uma Cantiga"
Autoria: Henrique Feist e Vítor Pavão dos Santos
Encenação: Henrique Feist
Direcção Musical: Nuno Feist
Desenho de Luz: Paulo Santos
Elenco: Henrique Feist, Susana Félix, Valter Mira e Marta Alves
Artfesit

"Oiçam Oitentamente"
Autoria: Henrique Feist
Encenação: Henrique Feist
Coreografia: Ricardo Morujo
Direcção Musical: Nuno Feist
Desenho de Luz: Paulo Santos
Elenco: Henrique Feist, Mariana Pacheco, Valter Mira e Diogo Leite
Artfeist

"Shrek - O Musical"
Encenação: Henrique Feist
Tradução e Adaptação: Henrique Feist
Coreografia: Henrique Feist
Guarda Roupa: Leonor Gracias e Henrique Feist
Maquilhagem e Cabelos: Guilherme Gamito, Valter Mira e Carlos Afonso.
Cenários: Carpintauto e Ricardo Spínola
Desenho de Luz: Paulo Santos
Elenco: Diogo Leite, Mariana Marques Guedes, João Sá, Henrique Feist, Vânia Blu, Sara Brás, Valter Mira, Daniel Galvão, Natacha Cantarinhas, Daniela Soares, Teresa Zenaida, Bruno Ribeiro, Miguel Coelho, Diogo Almeida, Francisco Gonçalves, Gonçalo Melo
Artfeist

"White Christmas"
Autoria: Henrique Feist
Encenação: Henrique Feist
Direcção Musical: Nuno Feist
Cenografia: Ricardo Spínola
Desenho de Luz: Paulo Santos
Elenco: Henrique Feist, Mariana Pacheco, Valter Mira, Diogo Leite e Daniel Galvão
Artfeist

“R.U.R. - Robots Universais Rossum”, de Karel Čapek
Encenação: José Maria Dias
Interpretação: André Moniz, Cirila Bossuet, Eduardo Dias, Fábio Nóbrega Vaz, Graziela Dias, Hugo Moreira, João Jacinto, Patrícia, Pereira Paixão
Composição Musical do Coro: André Mota 
Maestrina Coro: Markéta Chumová
Coro: Ana Correia, Bruna Correia, Carlos Rocha, Cassandra Silva, Constança Ahumada, Daniela
Francisco, Daniela Patrocínio, Diana Lopes, Eva Caracol, Filipe Braz, Inês Monteiro Pires,
João Peitaço, Kuka Bragança, Lúcia Mosca, Mafalda Santos, Marta Sofia, Nadine Maneta,
Paula De Melo Cruz, Pedro Rocha, Raquel Conde, Sofia Silva.
Desenho de Luz: José Maria Dias
Cenografia e Imagem: José Manuel Castanheira
Sonosplatia: Emídio Buchinho
Figurinos: Zé Nova
Design de Comunicação, Fotografia, Vídeo e Operação Técnica: Leonardo Silva
Produção e Apoio à Dramaturgia: Patrícia Paixão
Execução de Figurinos: Gertrudes Félix
Teatro Estúdio Fontenova

“Auto da Índia”, de Gil Vicente
Encenação: Filipe Crawford
Assistência de Encenação e Desenho de Luz: José Maria Dias
Interpretação: Carina Sobrinho, Carlos Pereira, Eduardo Dias, Graça Ochoa e Henrique Gomes
Cenografia e Imagem: José M. Castanheira
Figurinos: Maria Luís
Sonoplastia: Emídio Buchinho
Música: Eduardo Dias
Fotografia Ensaio e Vídeo: Leonardo Silva
Filmagem Integral: Hugo Andrade e Bernardo Conceição
Design de Comunicação: Flávia Rodrigues Piątkiewicz
Execução de Figurinos: Gertrudes Félix
Produção: Graziela Dias e Patrícia Pereira Paixão
Estagiária: Micaela Castanheira
Teatro Estúdio Fontenova

“A Boda” de Bertol Brecht
Tradução: Jorge Silva Melo e Vera San Payo de Lemos
Encenação: Ricardo Aibéo 
Cenografia: Cláudia Lopes Costa 
Guarda-Roupa: Cláudia Lopes Costa e Susana Moura
Desenho de Luz: Rui Seabra
Fotografia: Bruno Simão
Gestão administrativa: Patrícia André
Direção de produção: Armando Valente
Produção executiva: Daniel Nunes
Interpretação: David Almeida, Dinis Gomes, Duarte Guimarães, João Craveiro, Luís Lima Barreto, Márcia Breia, Rita Durão, Rita Loureiro, Sofia Marques
Produção SUL com Co-produção Centro Cultural de Belém, Teatro Nacional São João

“Fuck Me Gently” de Mário Coelho
Interpretação: Ana Valente, Ana Valentim, Anabelo Ribeira, Bárbara Bruno, Carolina Dominguez, Cleo Tavares, Filipe Baptista, Margarida Correia, Mariana Medeiros, Pedro Baptista, Rita Rocha Silva.
Co-produção YEP [Young Emerging Performers] entre Rua das Gaivotas 6 e O Espaço Do Tempo

“Ébrio”
Criação E Direção: Eduardo Batata
Performers: Eduardo Batata, Gustavo Salvador Rebelo, Maria Llanderas
Texto: María Llanderas e criação colectiva
A Partir De: António Botto, Paul B. Preciado e Santa Teresa de Ávila
Sonoplastia: João Caeiro Farias
Luz: Filipe Pureza
Co-Produção: Teatro do Cão Solteiro e Rua das Gaivotas 6

“Unspoken”, de David Harrower
Tradução, Adaptação e Criação: Mauro Hermínio e Matilde Jalles
Apoio à Criação: Erica Rodrigues e Patrícia Moreira
Música, Teaser e Ilustração: Ricardo Pinto
Videografia: Frank Saalfeld
Produção: Companhia do sítio

“Frei Luís de Sousa”, de Almeida Garrett
Encenação: Miguel Loureiro
Interpretação: Álvaro Correia, Ângelo Torres, Carolina Amaral, Gustavo Salvador Rebelo, João Grosso, Maria Duarte, Rita Rocha, Sílvio Vieira, Tónan Quito
Cenografia André Guedes
Figurinos José António Tenente
Desenho de Luz José Álvaro Correia
Desenho de Som Sérgio Henriques
Assistência de Encenação Gonçalo Ferreira de Almeida
Direção de Produção José Luís Ferreira
Produção Antunes Fidalgo Unipessoal
coprodução TNDM II

“Mário”, de Fernando Heitor
Texto e Encenação: Fernando Heitor
Interpretação: Flávio Gil
Direcção Musical: João Paulo Soares
Desenho de Luz: José Álvaro Correia
Apoio Coregráfico: Carlos Prado

“O Relatório Da Coisa” a partir do conto homónimo de Clarisse Lispector
Criação e Interpretação: Carolina Santos
Manipulação de figuras e adereços: Ana Karina
Sonoplastia: Marco Martins
Voz-off: Ygor Raduy
Tema principal: excerto de Arriba de José SalgueiroCenário, adereços e figuras: Carolina Santos e Marco Martins
Figurino e desenhos: Ana Karina
Fotografia: Daniel Pina
Grafismo, vídeo e comunicação: Carolina Santos
Produção: Mákina de Cena / MdC Teatro 2019

“Encanecer”
A partir de textos de Carolina Santos, Filipa Leal, José Luis Peixoto, Maria Quintans, Mickaël de Oliveira, Valter Hugo Mãe
Criação, encenação, cenografia e dramaturgia: Carolina Santos
Interpretação: Alexandra Diogo, Carolina Santos
Sonoplastia, música original e músico em palco: Marco Martins
Assistência de encenação: Mariana Teiga
Luz: Jorge Ribeiro
Som: Luis Guerreiro
Figurinos: Ana Karina
Construção de cenário: Marco Cristovam
Voz off: João de Mello Alvim
Vídeo: Catarina Paulino (realização e edição);
Daniel Fernandes (câmara e edição)
Participação especial: Tânia Silva
Produção: Patrícia Amaral
Fotografia e teaser: João Catarino
Coprodução Mákina de Cena, Folha de Medronho

“Cabaret do Esquecimento”
uma criação colectiva com direcção de Carolina Santos
Interpretação e co-criação: Ana Carina Inês, Andreia Pintassilgo, António Pinto, Fátima Guerreiro, João Caiano, João Santos, Martim Santos, Pedro Paulino,  Rafael Guerreiro, Renato Brito, Regina Silva, Rita Farrajota e Sofiya Samotiy
Participação Especial: Christl Lee Weinbeck (voz) e Marco Martins (baixo)
Vídeo: João Espada
Imagem: Martim Santos  e Carolina Santos
Produção Executiva: Carolina Santos, Fátima Guerreiro e Marco Martins
Assistência de Produção: João Caiano e Sofiya Samotiy
Organização: Colectivo Sextas à Solta/Casa da Cultura de Loulé e Mákina de Cena

“As Aventuras de João Sem Medo” a partir de José Gomes Ferreira
Encenação: Lúcia Moniz e Paulo Quedas
Dramaturgia e adaptação: Maria João Da Rocha Afonso
Interpretação: Alexandre Carvalho, Catarina Couto Sousa, Diogo Fialho, Soraia Tavares/João Cachola
Música original: Fernando Frias
Músico: Fernando Frias/ Giordano Barbieri
Contra-regras: Joana Pialgata/Catarina Vicente e Marta Neto
Figurinos: Lúcia Moniz
Cenografia: Palco13
Desenho de luz: Marco Medeiros
Desenho de som: João Cruz
Sonoplastia: Rodrigo Garcia
Luminotecnia: Paulo Quedas
Fotografia: Alfredo Matos
Palco 13

“Emília”
Encenação: Marco Medeiros
Texto: Criação Colectiva
Dramaturgia: Maria João Da Rocha Afonso
Interpretação: Erica Rodrigues, Flávia Lopes, Gonçalo Carvalho, João Craveiro, Joana Pialgata, Leonor Biscaia, Madalena Almeida, Manuel Pureza, Rita Tristão da Silva, Romeu Vala, Teresa Silveira Machado, Tiago Retrê
Ass. de Encenação: David Ferreira
Cenografia: Bruna Rocha, Liliana Carvalho
Figurinos: Palco13
Desenho de Luz: Marco Medeiros
Desenho de Som e sonoplastia: João Cruz
Luminotecnia: Rodrigo Garcia
Fotografia: Alfredo Matos
Palco 13

“Variações Sobre o Modelo de Kraepelin” de  David Carnevali
Encenação: Gonçalo Carvalho
Tradução: Tereza Bento
Interpretação: João Pedro Mamede, João Vicente, Vicente Wallenstein
Ass. de Encenação: André Leitão
Música Original: Pedro Leitão
Cenografia: Palco13
Figurinos: David Ferreira
Desenho de luz: Gonçalo Carvalho
Sonoplastia: Rodrigo Garcia
Luminotecnia: André Leitão
Fotografia: Alfredo Matos
Co-Produção Artistas Unidos/Palco13

“Shopping & Fucking” de Mark Ravenhill
Encenação: Gonçalo Carvalho
Tradução: Ana Maria Bigotte Vieira
Dramaturgia: Gonçalo Carvalho
Interpretação: João Jesus, Joaquim Horta, Rita Tristão da Silva, Romeu Vala, Vicente Wallenstein
Ass. de Encenação: David Ferreira
Cenografia: Palco13
Figurinos: David Ferreira
Desenho de luz: Gonçalo Carvalho
Desenho de som: João Cruz
Sonoplastia e luminotecnia: Rodrigo Garcia
Fotografia: Alfredo Matos

"O Príncipe Nabo - O Musical", baseado na obra de IIse Losa
Interpretação: André Avelino, Filipa Azevedo, Flávio Tomé, Joana Lobo, Nuno Ferreira, Patrícia Duarte, João Alves, Rebeca Duarte
Produção: CRI'ART
Musical Original: Miguel Teixeira
Dir. Produção: Nicole Serafim
Design & Fotografia: Gonçalo Lima
Cenografia & Figurino: Flávio Tome e Nuno Ferreira
Coreografia: Jonas Cardoso
Produção Musical: Paulo Abelha

"Kusama e Warhol: O maior roubo da Pop"
Texto e encenação: Mónica Kahlo e Sílvia Raposo
Interpretação: Mónica Kahlo, Sílvia Raposo, Margarida Camacho e Bárbara de Afonso Macedo
Coreografia: Margarida Camacho e Mónica Kahlo
Figurinos: Helena Raposo e Mónica Kahlo
Sonoplastia, luz e vídeo: Bárbara de Afonso Macedo
Produção: D. Mona

"Alice no País das Maravilhas", a partir de Lewis Carroll
Adaptação: Ricardo Neves-Neves
Encenação: Maria João Luís e Ricardo Neves-Neves
Tradução: Margarida Vale de Gato
Direção Musical: Rita Nunes
Direção Vocal João Henriques
Com: Ana Amaral, Beatriz Frazão, Beatriz Maia, Helena Caldeira, Inês Dias, Joana Campelo, José Leite, Leonor Wellenkamp Carretas, Márcia Cardoso, Maria João Luís, Patrícia Andrade, Pedro Lacerda, Rafael Gomes, Sílvia Figueiredo
Orquestra: Ana Cláudia Santos (Flauta), Fernando Matias (Baixo-eléctrico), Ivo Rodrigues (Trompete), José Massarrão (Saxofone), Marcos Lázaro (Violino), Paulo Lafaia (Bateria), Pedro Ferro (Piano), Rita Nunes (Saxofone), Xavier Ribeiro (Trombone)
Cenografia: Ângela Rocha
Figurinos: Rafaela Mapril
Caracterização: Cidália Espadinha
Desenho de Luz: Pedro Domingos
Desenho de Som e Sonoplastia: Sérgio Delgado
Vídeo: TEMPER Creative Agency
Assistência de Encenação: Rafael Gomes, Helena Canhoto e Diana Vaz
Assessoria ao trabalho plástico e operação vídeo: Daniela Cardante e Rita Capelo
Confeção de Figurinos: Bárbara Madail, Carla Geraldes, Lígia Garrido, Madalena de Aires Mateus, Margarida Castro, Maria Afonso, Maria Helena Salgueiro
Assistência de Caracterização: Bárbara Fernandes, Beatriz Pessoa, Gabriel Pessoa, Maria Eugénia Espadinha, Ricardo Corte Real e Tomás Fernandes
Direção de Produção: Pedro Domingos e Ricardo Neves-Neves
Produção Executiva: Tadeu Faustino
Produção e Comunicação: Mafalda Simões
Video promocional: Eduardo Breda
Produção: Teatro do Eléctrico e Teatro da Terra
Coprodução: TNDM II, Cineteatro Louletano e TNSJ

"Estória de uma Gaivota e do Gato que a Ensinou a voar", de Luís Sepúlveda
Encenação e adaptação: Sérgio Moura Afonso
Assistência de encenação: Rita Fernandes
Actores: André Vasconcelos, Fábio Nóbrega Vaz, João Teixeira, Lídia Muñoz, Miguel Migueis, Pedro Martinho
Música Original: Nuno Cintrão
Adereços e marionetas: Marta Fernandes da Silva
Espaço cénico: Sérgio Moura Afonso, Rita Fernandes e Marta Fernandes da Silva
Figurinos: Rita Fernandes e Marta Fernandes da Silva
Ilustração: Susana Antão
Vídeo: Marc Xavier
Voz off: Quimbé
Sonoplastia: Hugo Furtado
Luminotecnia: Diana Guerra
Design gráfico e digital: Magaworks (Margarida Fernandes e João Afonso)
Fotografia: Sara Miriam
Produção: Ana Patrícia Ramos
Comunicação, Produção executiva e RP: Quimbé
Direcção de comunicação: Rita Fernandes
Direcção de produção: Jorge Gomes Ribeiro

“CA PORRA de GERINGONÇA aqui VAI !”, Revista á Portuguesa 
Original:  Calos Jorge Español e Tito Lívio
Música: Eugénio Pepe e Nuno Romero
Encenação: Carlos Jorge Español
Assistente Encenação Ricardo Magalhães 
Interpretação: Victor Nascimento, Melissa Alves, Nuno Alho, Inês Martins (Atracção), Iara Alves, João Paulo Lourenço, Leny Dias, Vasco André, Mónica Caldeira, Lucas Sah, Sónia Carvalho, João Vítor Machado, Iara Soares, Débora Filipa e Margarida Nogueira  
Atracções Convidadas : Luna, António Proença, Simara, Nuno Rocha, Melanie, Doellinger, Ana, Kassio e Rosa Madeira  
Cenografia e figurinos: João Henrique Praia 
Desenho de luz: Carlos Jorge Español
Orquestrações e Direção musical: Nuno Romero 
Vídeo Projecção: Paulo Santos
Som : Ernesto Augusto
Design gráfico: João Henrique Praia
Fotografia: João Gouveia
Cabeleireira: Mónica Caldeira
Make up : Sónia Carvalho e Inês Martins
Construção de Adereços: Sónia Carvalho e José Portugal
Construção de Cenário: José Portugal
Costureira: Mestra Rosário Balbi
Confecção de Chapéus e Adereços de Guarda Roupa: Ricardo Magalhães
Direção de produção: Carlos Jorge Español
Direção técnica: José Portugal
Comunicação: Carlos Jorge Español e Mónica Caldeira 
Companhia de Teatro de Revista Carlos Jorge Español

“Chicago”, de Fred Ebb e Bob Fosse
Música: John Kander
Tradução: Ana Sampaio
Tradução canções: Rui Melo
Encenação: Diogo Infante
Interpretação: Gabriela Barros, Soraia Tavares, Miguel Raposo, José Raposo, Catarina Guerreiro, Ana Cloe, Carlota Carreira, Catarina Alves, Filipa Peraltinha, Leonor Rolla, Mariana da Silva, Rita Spider, David Bernardino, Gonçalo Cabral, João Lopes, JP Costa, Pedro Gomes e Ricardo Lima
Direção musical: Artur Guimarães
Coreografia: Rita Spider
Cenografia: F. Ribeiro
FIgurinos: José António Tenente
Desenho de luz: Paulo Sabino
Desenho de som: Nelson Carvalho
Coprodução: Teatro da Trindade INATEL e Força de Produção

“Casal da Treta” de Filipe Homem Fonseca, Mário Botequilha e Rui Cardoso Martins
Encenação: Sónia Aragão
Interpretações: Ana Bola e José Pedro Gomes
Música original: Bruno Vaconcelos e Nuno Rafael
Desenho de Luz: Luís Duarte
Produção: Força de Produção

“Nem Tudo O Tempo Levou”, de Sandra Leal
Encenação e direção artística: António Leal
Música de : Simon Wadsworth e António Leal
Cenografia: Paulo e Nélida Cruz
Figurinos: Sandra e António Leal
Desenho de som: Rui Pereira
Desenho de luz: António Leal e António Queirós
Interpretação: Carla Andrino, Pedro Pernas, Joana Leal, Andreia Valles, Hugo Rendas, Rodrigo Matias, Constança Correia, Teresa Melo e Rafael Pina
ContraCanto

“Miss Saigão”, de Schoenberg - Boublil
Adaptação de : Sandra Leal
Encenação e direção artística: António Leal
Interpretação: Os Contracantos
Cenografia: Paulo e Nélida Cruz
Adereços: Pedro Morim e Nelarte
Desenho de som: Rui Pereira
Desenho de luz: António Queirós e António Leal
Contracanto

 “Só Queria Que Me Saísse Dão”, de Sandra Leal
Encenação e direção artística: António Leal
Cenografia: Paulo e Nélida Cruz
Adereços: Nelarte
Desenho de som: Rui Pereira
Desenho de luz: António Queirós e António Leal
Interpretação: André Henriques, José Lobo, Joana Leal, Cátia Garcia, Rafaela Monteiro e os Contracantos
Contracanto

“Eu... Variações”, de Ricardo Mesquita de Oliveira e Pedro Martinho
Adaptação: Rafael Ribeiro Rodrigues
Encenação: Rafael Ribeiro Rodrigues
Produção: Aliarte - Associação Cultural
Interpretação: Ricardo Mesquita de Oliveira, Diogo Xavier, Luís Santos Mascarenhas, Rosa Vieira, Carla Lourenço, André Cortina, Ruben Menino
Cenografia: Rafael Ribeiro Rodrigues
Desenho de Luzes: Paulo Pereira
Figurinos: Alda Cabrita
Sonoplastia: Ricardo Mateus
Design Gráfico: Ricardo Lopes
Cabeleireiro: Gena Ramos
Direção de produção: Ruben Ramos
Direção de cena: Carla Lourenço 
Direção técnica: Fernanda Fernandes

“3 Amigas No Divâ”, de Beto Valles 
Encenacao e direccao de actores: Beto Valles 
Interpretacao: Rafaela Velez, Elisabete Jarró e Inês Realista
Cenografia: Beto Valles 
Sonoplastia: Jose Marques
Fotografia de cena: Mário Vitoria
Concepcao de cartaz: Diogo Azevedo
Aderecos: Mónica Silva
Producao: Belém Clube 
Produtores executivos: Patricia Brás e Hugo Leitão

“Fenda”, de Rodrigo Francisco
Texto e encenação: Rodrigo Francisco
Interpretação: Adriana Melo, Carlos Fartura, Diogo Dória, João Farraia, João Tempera, Maria
João Abreu, Mina Andala, Pedro Walter e Filipe Couto (estagiário)
Cenografia: Jean-Guy Lecat
Figurinos: José António Tenente
Desenho de luz: Guilherme Frazão
Desenho de som: Miguel Laureano
Vídeo: Cristina Antunes
Assistente de figurinos: Susana Marques Mira
Fotografia: Rui Carlos Mateus
Companhia de Teatro de Almada

“Se Isto É Um Homem”, de Primo Levi
Tradução: Simonetta Neto
Encenação: Rogério de Carvalho
Interpretação: Cláudio da Silva
Cenografia: Manuel Graça Dias e Egas José Vieira
Desenho de luz: Guilherme Frazão
Desenho de som: Miguel Laureano
Assistente de  encenação: Marco Trindade
Pintura de cena: Diogo Costa
Companhia de Teatro de Almada

“Reinar Depois De Morrer”, de Luis Vélez de Guevara
Adaptação: José Gabriel Antuñano
Tradução: Nuno Júdice
Encenação: Ignacio García
Interpretação: José Neves, Margarida Vila-Nova, João Lagarto, Ana Cris, David Pereira Bastos,
Leonor Alecrim, Maria Frade e Pedro Walter e as crianças Diogo Moura e Gonçalo Saraiva
Cenografia: José Manuel Castanheira
Figurinos: Ana Paula Rocha
Desenho de luz: Guilherme Frazão
Assistente de encenação: João Farraia
Assistente de figurinos: Carolina Furtado
Estagiário de cenografia: Filipe Fernandes
Confecção de guarda-roupa: Iza Van Atelier
Jóias: Sílvia Teles
Fotografia: Rui Carlos Mateus / Luana Santos

Companhia de Teatro de Almada

“Händel...Lá Com Essa Música”, de Rita Taborda Duarte
Música: Georg Friedrich Händel
Encenação: Teresa Gafeira
Interpretação: Carolina Dominguez, João Farraia, João Maionde e Marco Trindade
Cenografia e figurinos: Jean-Guy Lecat
Desenho de luz: José Carlos Nascimento
Adereços: Maria João Vieira e Teresa Varela
Companhia de Teatro de Almada

“Anónimo” de Jorge Palinhos
Encenação: Pedro Alves
Interpretação: Rafael Barreto, Elson Marlon Ferreira e Margarida Belo Costa, com David Mendes e Swinder Dias (jovens da Casa Seis) e André Carrajola, Beatriz Andrade, Nelma Barreto, Rafaela Barreto e Suse Rodrigues (jovens do CAF Lumiar) ou outro grupo de jovens de cada local de apresentação 
Cenografia: Pedro Silva 
Fotografia: Catarina Lobo 
Vídeo: Ricardo Reis 
Assistência de vídeo: Madalena Carvalho (estagiária) 
Direção técnica e desenho de luz: Carlos Arroja 
Ilustração e design gráfico: Alex Gozblau 
Produção executiva: Inês Oliveira 
Produção: teatromosca em coprodução com CAB – Centro Coreográfico de Lisboa 

“O Deus Das Moscas” a partir da adaptação do romance homónimo de William Golding
Adaptação: Nigel Williams
Adaptação teatral e Encenação: Pedro Alves
Banda Sonora Original: Noiserv
Interpretação: Cirila Bossuet, Margarida Coelho, Rita Rocha Silva, Carolina Figueiredo, Mafalda Mósca, Flávia Lopes, Mariana Fonseca, Madalena Monteiro e Margarida Cabrera (estagiárias), e um grupo de 8 jovens sintrenses 
Cenografia: Pedro Silva Serralharia
Apoio à cenografia: Joaquim Guerreiro 
Figurinos: Isadhora Müller 
Apoio aos figurinos: Bebel Coelho 
Costureira: Joana Rocha 
Fotografia: Catarina Lobo 
Vídeo: Ricardo Reis 
Assistência de vídeo: Madalena Carvalho (estagiária) 
Ilustração: Alex Gozblau 
Direção técnica e desenho de luz: Carlos Arroja 
Técnico de luz: Gonçalo Morais 
Técnico de som: Reinaldo Gonçalves 
Direção de produção: Inês Oliveira 
Assistência de encenação: Filipe Araújo 
Apoio logístico: David Mendes, António Bartolomeu e Miguel Moisés 
Animadora sociocultural: Maria Toscano 
Produção : teatromosca 

“Quarenta Mil Quilovátios”, de Paulo Campos dos Reis
Encenação: Pedro Alves
Interpretação: Pedro Alves, Carolina Figueiredo, David Mendes e Ricardo Soares 
Cenografia: Pedro Silva 
Banda sonora original: Allen Halloween
Fotografia: Catarina Lobo 
Vídeo: Ricardo Reis 
Direção técnica e desenho de luz: Carlos Arroja 
Operação de som e luz: Nuno Gomes 
Ilustração e design gráfico: Alex Gozblau 
Produção executiva: Inês Oliveira e Rute Xavier 
Coprodução: teatromosca e MUSGO Produção Cultural


“E todas as crianças são loucas”
Texto: João Cachola, inspirado em Coração das trevas, de Joseph Conrad e Apocalypse Now, de Francis Ford Coppola
Criação e luz: As Crianças Loucas
Música original: Fernão Biu e João Sala
Interpretação: Bruno Ambrósio, Fernão Biu, João Cachola, João Sala, Rodrigo Tomás, Sílvio Vieira e Vicente Wallenstein 
Cenografia: Madalena Castro Wallenstein
Figurinos: Madalena Martins
Apoio à cenografia: Diogo Guerreiro, Inês Martinho, Rita António, Sofia dos Reis
Produção executiva Mariana Magalhães
Comunicação Henrique Mota Lourenço
Design gráfico Francisco Ferreira
Fotografia Leonor Fonseca
Vídeo António Mendes
Produção: As Crianças Loucas

“Amores pós-coloniais”, de Hotel Europa
Criação: André Amálio
Cocriação/movimento: Tereza Havlíčková
Interpretação: André Amálio, Júlio Mesquita, Laurinda Chiungue, Pedro Salvador, Romi Anauel e Tereza Havlíčková
Criação musical: Pedro Salvador e Romi Anauel
Cenografia: Pedro Silva e Hugo Migata
Desenho de luz e direção técnica: Carlos Arroja
Colaboração: Selma Uamusse e Toni Fortuna
Produção executiva: Joana Costa Santos
Produção: Hotel Europa em co-produção comTNDM II

“Um Outro Fim Para menina Júlia”, de Tiago Rodrigues
Encenação, espaço cénico e figurinos: Tiago Rodrigues
a partir de August Strindberg (tradução de Augusto Sobral)
Interpretação: Helena Caldeira, Inês Dias, Lúcia Maria, Manuel Coelho, Paula Mora, Vicente Wallenstein
Desenho de luz: João de Almeida
Assistência de encenação: Teresa Coutinho
Estagiários em assistência de encenação: Ghita Serraj, Marion Stenton, Rocco Ancarolla 
Direção de cena: Carlos Freitas
Ponto: Cristina Vidal
Operação de luz: Feliciano Branco
Pperação de som: João Pratas
Produção executiva: Manuela Sá Pereira
Produção TNDM II

“Insuflável”, de João de Brito
Criação e encenação: João de Brito
Dramaturgia: Joana Bértholo e João de Brito
Interpretação: João Pedro Dantas, Leonor Keil e Manuela Pedroso
Cenografia: Virgínia Silva (Cuca) 
Desenho de luz: Carlos Arroja
Sonoplastia: Fernando Mota
Fotografia e vídeo: Diogo Simão
Operação técnica: Carlos Arroja e Alexandre Costa
Design gráfico: Bruno Bua (LAMA)
Produção executiva: Margarida Mata
Comunicação: Patrícia Lages
Produção: LAMA em co-produção TNDM II, Teatro Virgínia

“Parlamento Elefante”, de Eduardo Molina, João Pedro Leal e Marco Mendonça
Criação: Eduardo Molina, João Pedro Leal e Marco Mendonça
Interpretação: Eduardo Molina, João Pedro Leal, Marco Mendonça e Mestre André
Cenografia e figurinos: António MV
Desenho de luz: Rui Monteiro
Sonoplastia: Mestre André
Apoio à dramaturgia: Alex Cassal
Assistência ao desenho de luz: Teresa Antunes
Direção de produção: Mónica Talina (Teatro do Vão)
Direção técnica e apoio à produção: Carolina Caramelo
Produção: Teatro do Vão em co-produção TNDM II, Centro Cultural Vila Flor e O Espaço do Tempo

“A matança ritual de Gorge Mastromas”, de Dennis Kelly
Encenação: Tiago Guedes
Interpretação: António Fonseca, Beatriz Maia, Bruno Nogueira, Inês Rosado, José Neves, Luís Araújo, Rita Cabaço
Cenário Fernando Ribeiro com assistência de Carolina Caetano
Desenho de luz Nuno Meira com assistência de Manuel Abrantes 
Sonoplastia João Pratas
Figurinos Ângela Rocha
Co-ordenação de produção Manuel Poças
Assistência de encenação Sara Inês Gigante 
Coprodução TNDM II, Pueblozito, Teatro Viriato 

“História Ilustrada do Teatro Português” 
Encenação: Martim Pedroso 
Texto: João Telmo
Interpretação: Ana Sampaio e Maia, Cleia Almeida, João Telmo, Marina Albuquerque, Martim Pedroso, Paulo Duarte Ribeiro 
Espaço cénico: Sara Franqueira 
Figurinos: Monica Lafayette 
Direção técnica e desenho de luz: José Álvaro Correia 
Música original e sonoplastia: Carlos Morgado 
Consultoria Eugénia Vasques
Produção executiva Maria Tsukamoto 
Produção Nova Companhia em co-produção TNDM II e FITEI

“As três sozinhas”, de Anabela Almeida, Cláudia Gaiolas, Sílvia Filipe
Direção artística e interpretação: Anabela Almeida, Cláudia Gaiolas, Sílvia Filipe
Figurinos: José António Tenente
Música original: Teresa Gentil
Desenho de luz: Daniel Worm d’ Assumpção
Sonoplastia: Teresa Gentil
Pesquisa e dramaturgia: Alex Cassal e Judite Canha Fernandes
Apoio coreográfico: Miguel Pereira
Produção executiva: Daniela Ribeiro
Residência de criação: Espaço do Tempo, Montemor-o-Novo
Co-produção: TNDM II, teatro meia volta e depois à esquerda quando eu disser

“Malfadadas”, criação de Aldina Duarte, Filipe Raposo, Isabel Abreu e Miguel Loureiro
Texto: Miguel Loureiro, com excertos de Sophia de Mello Beyner, Eurípedes, Eugene O’Neill, Tennessee Williams
Interpretação: Aldina Duarte, Filipe Raposo, Isabel Abreu
Música original: Filipe Raposo
Figurinos: Ricardo Preto
Desenho de luz: Daniel Worm d’Assumpção
Desenho de som: Pedro Costa
Coordenação de produção: Manuel Poças
Fotografia promocional: Rui Aguiar
Co-produção: TNDM II, Pueblozito

“Colecção de artistas”, de Raquel André
Criação: António Pedro Lopes, Bernardo de Almeida e Raquel André
Interpretação: Raquel André
Música: Odete
Figurino: José António Tenente
Desenho de luz: Carin Geada
Colaboração artística: Joana Brito Silva
Produção: Missanga
Co-produção TNDM II, BIT Teatergarasjen, Contemporary Art Center Cincinnati, Tanzfabrik, Cialou/Mysl Foundation, casaBranca – Festival Verão Azul / Cine-Teatro Louletano, O Espaço do Tempo, FITEI

“Antígona”, de Sófocles
Tradução Marta Várzeas 
Encenação: Mónica Garnel 
Interpretação: André Simões, Carolina Passos-Sousa, Diana Lara, Isaías Viveiros, João Grosso, Joana Pialgata, Laura Aguilar, Lúcia Maria, Manuel Coelho, Maurice, Paula Mora, Pedro Moldão e Pedro Russo
Música original: Vitória 
Cenografia e figurinos: Marta Carreiras com captação de imagem de João Ferro Martins e edição de imagem de António MV 
Desenho de luz: Rui Monteiro 
Sonoplastia e desenho de som: João Diogo Pratas 
Voz, piano e guitarra: Vitória 
Bateria: Humberto J. Dias 
Saxofone: João Marques aka Johnny 
Piano e guitarra baixo: João Diogo Pratas 
Apoio à dramaturgia: Mónica Calle 
Consultoria artística e assistência de encenação: Inês Vaz 
Assistente de cenografia, adereços e figurinos: Mafalda Rodrigues, Tomas Serrano 
Vídeo: João Gambino 
Produção: TNDM II

“Purgatório - A Divina Comédia”, de Teatro O Bando
Criação: Teatro O Bando
Encenação e Dramatografia: João Brites
Texto Dante Alighieri (tradução de Sophia de Mello Breyner Andresen)
Interpretaçã: Fernando Luís, Nélson Monforte, Rita Brito, Sara Belo e 40 coralistas do Coro Setúbal Voz (Baixos: Adalberto Petinga, Benedito Marques, Carlos Oliveira, Francisco Canteiro, Giovanni Licciardello, João Carvalho, João Oliveira, José Saraiva, Luís Torres, Manuel Alexandre, Mário Neves, Osvaldo Picoito, Pedro Andrade, Rafael Narciso. Contraltos: Ana Cláudia Sousa, Ana Ferreira, Ana Paula Rosa, Anaísa Rato, Antónia Godinho, Antonieta Saragoça, Carolina Pinto, Cláudia Martinheira, Dinora Ferreira, Isabel Soares, Isabel Vieira, Mª Celeste Gomes, Mª do Carmo Barbosa, Manuela Palma Rodrigues, Sónia Tchissole, Susana Couto, Teresa Barreto, Teresa Hieu, Teresa Jesus, Teresa Olaio. Sopranos: Amália Marrafa, Ana Arruda, Ana Leão, Carme Juncadela, Cátia Rodrigues, Célia Nascimento, Dina Alves, Eduarda Azinheira, Esperança Cadima, Eulália Matta, Fátima Afonso, Fátima Brito, Filomena Murtinheira, Isabel Marques, Juliana Pereira, Mª João Viegas, Mª José Gervásio, Marisa Rodrigues, Miká Nunes, Odete Lula, Paula Coelho, Regina Dinis, Salomé Cunha. Tenores: Alexandre Machado, David Martins, Frederico Prazeres, Jaime Torres, João Rato, José Raposo, Néu Silva, Paulo Espada Luz, Paulo Jorge Nunes, Paulo Reis Simões)
Dramaturgia e dramatogenia: Miguel Jesus
Dramatofonia, música e direção musical: Jorge Salgueiro
Coralidade: Juliana Pinho
Cenografia: Rui Francisco
Figurinos e adereços: Clara Bento
Desenho de luz: Nicolas Manfredini
Desenho de som: Miguel Lima
Contra-regra: Matilde Santos, Isabel Santos
Assistência à encenação e cenografia: Dora Sales
Produção executiva: Filipa Ribeiro
Parceria: Coro Setúbal Voz
Co-produção: TNDM II, Coro Setúbal Voz, Fórum Municipal Luísa Todi / Câmara Municipal De Setúbal

“A Laura quer!”, de Sílvia Real
Direção artística: Sílvia Real / Grupo 23: silêncio!
Coreografia: Francisco Camacho, Sílvia Real
Cocriação e interpretação: Afonso Ramires, Beatriz Valentim, Gaspar Menezes, Inês Trindade, Jade Mandillo, Luis Odriozola, Lua Areal, Magnum Soares, Miguel Ferreira, Sílvia Real, Vasco Sequeira e Violeta Guerreiro
Cocriação e investigação: Simone Andrade  
Composição musical e interpretação ao vivo_ Afonso Minderico, André Ferreira, Jade Mandillo, Sofia Pelágio e Vasco Sequeira 
Direção musical Ana Sofia Sequeira 
Banda sonora: Indigo (Indigo), de Bernardo Sassetti, Elétrica Cadente (Vol.1), de Dead Combo, Édification en forme de Ogives (Harmories), de Joana Gama, Luís Fernandes e Ricardo Jacinto, Desconhecido (Rush), do Quinteto Mário Franco, Calma (All the Dreams), de Sara Serpa e André Matos
Figurinos e adereços: Carlota Lagido 
Direção técnica e desenho de luz: Frank Laubenheimer  
Assistentes de direção musical Jasmim Mandillo e Vasco Sequeira
Colaboração LGP Alexandra Marques Fernandes
Produção executiva Sofia Afonso
Comunicação Susana Ribeiro Martins 
Produção Produções Real Pelágio
Coprodução TNDM II, Câmara Municipal de Castelo Branco, Festival Verão Azul, Festival Músicas do Mundo de Sines

“Osmarina Pernambuco não consegue esquecer”, de Keli Freitas 
Texto, encenação e interpretação: Keli Freitas
Cenografia e figurino: Elsa Romero
Desenho de luz: Anaísa Guerreiro
Canção original: João Bittencourt
Apoio à criação: Cláudia Gaiolas, Elsa Romero
Apoio musical: Mariana Ricardo
Construção de cenografia: Saulo Santos 
Costureira: Elisabeth Pereira
Produção executiva: Vanda Cerejo
Produção: Associação Cultural TRUTA com co-produção TNDM II


“O Futuro Próximo - O Nosso Desporto Preferido” de Gonçalo Waddington
Texto e encenação Gonçalo Waddington
Interpretação: Carla Bolito, Carla Maciel, Gonçalo Waddington, Teresa Sobral, Tónan Quito
Cenografia e figurinos: Ângela Rocha
Desenho de luz: Nuno Meira
Desenho de som: Miguel Lima
Caracterização: Rita Castro
Assistência de encenação: Carolina Cunha e Costa 
Produção executiva: Nuno Pratas / Culturproject com co-produção: TNDM II, Gonçalo Waddington & Carla Maciel

“Um Passo Atrás”, da Auéééu-Teatro
Criação: Auéééu-Teatro
Interpretação: Sérgio Coragem, João Luís Silva, Vânia Geraz, Filipe Velez, João Santos, Miguel Cunha e Beatriz Brás
Apoio à criação: Joana Manaças e Frederico Barata
Desenho de luz: Rui Seabra
Apoio à dramaturgia: David Antunes e Francisco Luís Parreira
Direção de produção: Raquel Matos
Co-produção: Auéééu-Teatro e O Espaço do Tempo

“Golpada”, de Dea Loher
Versão: João Lourenço e Vera San Payo de Lemos
Dramaturgia:  Vera San Payo de Lemos
Encenação e Cenário: João Lourenço
Interpretação: Ana Guiomar, Carlos Malvarez, Cristóvão Campos, Rui Melo e Tomás Alves e os 
Músicos Giordanno Barbieri e Mariana Rosa
Direcção Musical: Renato Júnior
Figurinos: Ana Paula Rocha
Vídeo: Nuno Neves
Teatro Aberto

“Doença da Juventude”, de Ferdinand Bruckner 
Versão, Dramaturgia e Encenação: Marta Dias
Interpretação: Carolina Carvalho, Eduardo Breda, Filipa Areosa, Helena Caldeira, Madalena Almeida, Samuel Alves e Vítor d’Andrade
Cenário: Marisa Fernandes
Figurinos: José António Tenente
Luz: Marcos Verdades
Vídeo: Eduardo Breda
Coreografia: Cifrão
Teatro Aberto

“Muito Barulho Por Nada”, de William Shakespeare 
Tradução: Fernando Villas-Boas
Encenação: Luís Moreira
Movimento: Joana Chandelier
Interpretação Alice Medeiros, Ana Baptista, Frederico Coutinho, João Vicente, José Redondo, Luís Lobão, Luís Moreira, Paula Neves, Paulo Duarte Ribeiro, Sandra Pereira, Valter Teixeira.
Iluminação: Rui Seabra
Cenografia e Figurinos: Maria Gonzaga 
Vídeo: Sam Andrês
Fotografia: Vitorino Coragem 
Produção: Leonor Buescu
Filho do Meio

“Metade da Lua”, de Juliana Tavares
Encenação: Ana Paula Eusébio
Assistentes de encenação: Carlos Medeiros e Cyntia Carla
Elenco: Juliana Tavares e Maria Emília Castanheira
Cenografia e Desenho de Luz: José Manuel Castanheira
Figurinos e maquiagem: Cyntia Carla
Director Técnico: Guto Martins
Seleção musical: Carlos Medeiros e António Alves da Costa
Operação de Luz: Guto Martins
Cartaz e Design: Filipa Eusébio Duarte
Filmagem e edição de vídeo: Julia Nogueira
Fotografia e Fotografia Cartaz: Henrique Calvet
Produção: TRÊSMAISUM teatro

“Plastikus”
Encenação: Clara Ribeiro
Assistência de Encenação: Alexandre Martins
Interpretação: Carla Magalhães, Joana Vilar e Nuno J. Loureiro
Direção Plástica e Marionetas: Teatro e Marionetas de Mandrágora
Espaço cénico, Adereços e Figurinos: Grácia Cordeiro
Desenho de Luz: Rui Gonçalves
Desenho de Som: Manuel Brásio
Design: Ricardo Ferreira
Comunicação: Rubina Jassat
Produção: Krisálida

“Plastikus Artistikus”
Encenação: Graeme Pulleyn
Co-criação e Interpretação: Alexandre Martins, Carla Magalhães, Joana
Vilar e Nuno J. Loureiro
Cenografia e Figurinos: Grácia Cordeiro
Desenho de Luz: Rui Gonçalves
Direção Musical: Joaquim Ribeiro
Design: Ricardo Ferreira
Comunicação: Rubina Jassat
Produção: Krisálida

"#Emigrantes", a partir de Al Berto, Fernando Pessoa e Slawomir Mrozek
Encenação e Dramaturgia: Ricardo Boléo
Assistência de Encenação: Sara Boléo
Interpretes: Carlos Vieira e Vítor Silva Costa 
Espaço Cénico: Eurico Lopes
Desenho de Luz: Miguel Cruz
Desenho de Som: Márcio Ferreira
Fotografia: Tomás Monteiro
Coprodução: Teatro da Trindade INATEL e Em nome do Caos

"As Velas Ardem Até Ao Fim", de Sándor Márai
Adaptação e Encenação: Ana Paula Eusébio
Elenco: Carlos Medeiros, Júlia Guerra e Luís Inocentes
Selecção Musical e Sonoplastia: António Alves da Costa e Carlos Medeiros
Cenografia e Figurinos: Helena Calvet
Desenho de Luz: Felipe Augusto
Fotografia: Henrique Calvet
Teaser: Sebastião Góis
Assistência Teaser: Carlota Góis
Direcção Técnica: Guto Martins
Assistente de Produção: Carlota Góis
Operação Luz e Som: António Alves da Costa, Carlota Góis, Felipe Augusto
Design (sobre fotografia de Henrique Calvet): Filipa Eusébio Duarte

Produção: trêsmaisum teatro